Новый исторический корпус Музея Мирового океана "Фридрихсбургские ворота"
Завершается реставрация филиала Музея Мирового океана, памятника архитектуры федерального значения «Городские ворота Фридрихсбургские». И уже 28 мая Фридрихсбургские ворота откроют свои двери для посетителей. Появление нового музея – это не только праздник для калининрадцев и гостей города, но и для всех россиян – ведь в большом музейном сообществе появляется ещё один по-своему уникальный музей со своей не совсем лёгкой судьбой и историей.
История создания этого памятника связана со строител... далее »»ьством Фридрихсбургской крепости в городе Кёнигсберге. Она сооружалась как цитадель для Первых вальных укреплений Кёнигсберга (ныне Калининграда). Эти укрепления построены в 1626-1634 годы из-за угрозы захвата города шведским королём Густавом Адольфом, армия которого находилась в Пиллау (ныне город Балтийск в Калининградской области).
В 1657 году в западной части Первых вальных укреплений по указанию великого курфюрста Фридриха Вильгельма Бранденбургского на южном берегу реки Прегеля построена крепость Фридрихсбург. Она была расположена на месте бывшего дома таможни.
Проект крепости Фридрихсбург разработал прусский инженер и математик Христиан Оттер (1598-1660 годы). Он изобрёл голландскую систему постройки крепостей – окружение крепости широким водным рвом. Возведением крепости руководил Георг Нойманн, который позже построил первый мол в Пиллау. Первым комендантом крепости Фридрихсбург был назначен голландский инженер-полковник Герхард фон Бельгульм. В 1670 году его преемником стал Иоганн фон Гилле.
Крепость Фридрихсбург начали возводить в качестве земляного сооружения со встроенным в тело вала «колпаком» — сводчатым кирпичным казематом. На четырехугольном дворе, окруженном земляными валами, находился целый ряд зданий: комендатура, казармы и амбары, гауптвахты для солдат и офицеров, тюрьма, а также церковь, пивоварня, хлебопекарня. Во внутренних помещениях имелось достаточно места для размещения небольшого постоянного гарнизона с необходимыми запасами. Гарнизон крепости состоял из 150 человек. При необходимости можно было разместить гарнизон большей численности. Это расширяло возможности власти курфюрста, в частности, по подавлению внутренних беспорядков в Кёнигсберге. При нападении неприятеля на город гарнизон крепости самостоятельно выступал главной опорой обороны – цитаделью.
Четырём бастионам цитадели были присвоены благозвучные имена: Изумруд, Топаз, Рубин, Алмаз. Названия этих камней означают три средневековых города Кнайпхоф, Лёбенихт, Альтштадт и Кёнигсбергский замок. Цвета трёх камней совпадают с гербами, а последнего символизирует монархическую власть.
В 1843-1862 годы вокруг Кёнигсберга сооружаются Вторые вальные укрепления. Это побудило провести реконструкцию старой крепости Фридрихсбург в одноимённый форт, отвечавший всем требованиям оборонительных сооружений того времени. Форт Фридрихсбург вошёл в состав южного фронта Вторых вальных укреплений Кёнигсберга.
В 1852-1858 годы в восточной стороне форта «Фридрихсбург» возведены кирпичные ворота. Автором проекта этих ворот был Август Штюлер, придворный архитектор прусского короля Фридриха Вильгельма IV.
На земляных валах по периметру форта сооружена кирпичная оборонительная стена. В 90-е годы XIX века проводилась последняя модернизация форта. В то время были пристроены к кирпичной оборонительной стене дополнительные казармы.
В начале XX века пояс Вторых вальных укреплений Кёнигсберга считался уже устаревшим и не пригодным для длительной обороны, поэтому 23 августа 1910 году правительства Германской империи предписало распоряжение исключить из системы обороны Кенигсберга ряд защитных сооружений. Форт Фридрихсбург был в их числе. Данная часть территории южного фронта Вторых вальных укреплений передавалась управлению Имперской железной дороги. После этого сооружения были проданы под строительство грузового вокзала. Железнодорожная казна выплатила военному ведомству компенсацию в 8,5 млн. марок. Валы были срыты, рвы форта «Фридрихсбург» засыпаны. Основная часть его сооружений в 1916 году была разобрана. По территории, ранее занимаемой этим фортом, были проложены железнодорожные пути и устроена грузовая станция. От строений форта сохранились только ворота и казарма у восточной оборонительной стены юго-восточного бастиона.
Во время штурма Кёнигсберга в апреле 1945 года Фридрихсбургские ворота подверглись разрушению. У них была утрачена юго-восточная башня и южная часть восточной стены кордегардии. В послевоенное время в воротах располагалась полевая военная типография, потом автоколонна. В 1960 году Фридрихсбургские ворота были взяты на государственную охрану как памятник архитектуры.
В 2002 году этот памятник получил статус объекта культурного наследия федерального значения. В марте 2007 года Фридрихсбургские ворота были переданы Музею Мирового океана.
Проделана большая и кропотливая работа. Фортификационному сооружению «Фридрихсбургские ворота» практически вернули первоначальный вид. Отсюда российский император Пётр I уехал в Европу учиться кораблестроению, поэтому и экспозицию, которая предстанет перед посетителями с 28 мая, назвали «Корабельное воскресение».
Экспонаты для экспозиции прибывают из разных уголков России. История кораблестроения и морская наука будут представлены не только в фотографиях и рисунках, но и в "живых" экспонатах. На "Ладейном дворе", или как его иначе называют «Адмиралтейство», которое будет построено к концу этого года, разместятся образцы традиционных российских лодок - "берестянка" из Вологды, струг азовский, байдарка чукотская, и другие, которые уже изготовлены или заказаны для центра. Помимо этого, здесь будут осуществлять реставрацию находок подводной археологии, в том числе - старинных судов.
Кроме того, историко-культурный центр "Корабельное воскресение" станет одной из площадок проведения массовых праздничных мероприятий, исторических реконструкций для калининградцев и гостей города.

Гостевой дом-мастерская на даче Башенина
Музейный проект ГОСТЕВОЙ ДОМ – МАСТЕРСКАЯ на ДАЧЕ БАШЕНИНА экспериментально стартовал в сентябре 2010 года. Возможность деятельного освоения большого флигеля на Даче Башенина как камерного музейного пространства в формате открытой проектной мастерской для креативных людей привлекла давних и новых партнеров Музея истории и культуры Среднего Прикамья (МИКСП). Гостями мастерской стали тематические выставки, отдельные предметы музейного значения, арт-объекты, незавершенные и законченные творческие... далее »» работы.
Сегодня большой флигель на Даче Башенина - это гостевая и авторская МАСТЕРСКАЯ (в том числе - и виртуальная), где отшлифовываются сугубо музейного свойства и широко- культурного формата идеи, проходят мозговые и рукотворные штурмы – мастер-классы. Пример тому - проект «Muzeum - party: «Кукольный народ», который на первых этапах был представлен рядом привозных сборных и авторских выставок различных кукол на разных площадках музея и интерактивными мероприятиями по ним.
Теперь проект с КУКОЛЬНЫМ НАРОДОМ из фондов МИКСП силами сотрудников Сарапульского музея вырос в собственную эксклюзивную передвижную экспозицию: «ДОМиК» (Куклы нашего детства). ДОМиК - это не просто дом и его кукольные обитатели. Это мир, в котором все, «как у больших», но весело и кувырком, с задором. В нем хлопочут по хозяйству, воспитывают детей, пекут куличики…, строят свой будущий ДОМ… В ГОСТЕВОМ ДОМЕ – МАСТЕРСКОЙ (большой флигель на Даче Башенина) сейчас апробируются возможности кукольного ДОМиКа как экспозиции и передвижной выставки, где постепенно вырастает кукольная мастерская с пространством для игры и творческого разговора, с воспоминаниями из детства разных поколений посетителей.
Здесь же, в мастерской создаются - материализуются и демонстрируются фантазийные миры, живущие по своим чудным внутренним законам подобно мирам Джона Толкиена, Синклера Льюиса, Льюиса Кэрролла, Клиффорда Саймака. Так, на объекте с условным авторским названием «Свалка» представлен некий остров мира забытых или заброшенных вещей, которые населяют (или только начали обживать?) загадочные существа (тоже куклы!) похожие то ли на троллей, то ли на гномов, то ли на наших домовят… Такая атмосфера, сознательно моделируемая авторами проекта, призвана способствовать не просто постижению истории - в данном случае истории детских поколений или истории кукол, но побуждать гостей и друзей ДОМА к новым интересным замыслам, помогать самому процессу творчества…
«КиноФЛИГЕЛЬ» – еще одна затея, работающая на развитие воображения, фактологической и эмоциональной информированности гостей и участников музейной мастерской.
С марта 2011 года в ГОСТЕВОМ ДОМЕ - МАСТЕРСКОЙ поселился Клуб «Мое Уютное Ремесло» (МУР). МОЕ УЮТНОЕ РЕМЕСЛО (МУР) - это клуб для общения единомышленников, создающих эксклюзивные вещи своими руками. Это мастер-классы, обмен идеями и новыми технологиями, общение с творческими людьми: профессионалами и любителями. Кроме удовольствия участников мастерских от процесса создания удивительных рукотворных вещей для себя, перспектива МУРа в гостевом доме Дачи Башенина замечательно прорисовывается в последующем наполнении художественно-выставочного салона Дачи Башенина декоративными и прикладными изделиями с маркой «СДЕЛАНО В МИКСП».

«Здесь русский дух…» Выставка деревянной скульптуры Альберта Леонардова
В малом зале Культурного центра «Дом Озерова» действует постоянная экспозиция деревянной скульптуры Альберта Леонардова «Здесь русский дух…».
Альберт Васильевич Леонардов (1948-2009гг.) родился в Коломне, но всю жизнь прожил в Москве.
Резьба по дереву - увлечение, перешедшее по наследству от прадеда, жившего когда-то в Сергиевом Посаде, добывая себе на хлеб изготовлением деревянных игрушек. Впервые резец Леонардов взял в двенадцать лет, и более ... далее »» полвека занимался любимым делом. Специально искусству резьбы нигде не учился. Его основная профессия – электрик. Все сделанные мастером работы, без исключения, привлекают внимание зрителей. Персонажи просты для восприятия, узнаваемы, простоваты и наивны, хотя образный язык их сложен. В нем присутствует и гротеск, и метаморфоза, и гипербола, и аллегория. Персонажи эти существуют где-то на стыке двух миров: реального и сказочного – фольклорного. Эта многоплановость образов, корни которой в народном юморе, выдает в авторе истинно народного мастера – самородка. Практически все работы вырезаны из целых кусков дерева, использует мастер для работы только лишь острый нож и несколько полукруглых стамесок. Выставка самобытна и неповторима.
Многогранность творческой натуры Альберта Леонардова, его эмоциональность и душевная теплота притягивала людей, делала незабываемыми встречи с этим удивительным талантливым человеком. Он прекрасно исполнял романсы, обладая замечательны голосом, иллюстрировал книги и писал стихи, являясь членом Союза писателей.
Сборники стихов А.Леонардова, оформленные его собственными иллюстрациями, открывают читателю глубину осознания жизни и мудрость в восприятии непростых ежедневных проблем. Ироничные, порой наивные персонажи и очень серьезные философские строки стихов отражают характер автора, его отношение к трудностям и переживаниям через образы многочисленных героев своих произведений.
Круг друзей и единомышленников А. Леонардова – талантливые, неравнодушные люди – художники, поэты, писатели. Жизнь в творчестве их заряжает силой, которой они с открытым сердцем делятся с людьми. Альберт Леонардов неоднократно принимал участие в выставках: как в Москве, так и в других городах России: Ярославле, Ростове Великом, Коломне, Люберцах, Бронницах. Его работы знают во Франции, Англии, США, Турции, Арабских эмиратах и т.д. В Культурном центре «Дом Озерова» прошли его две персональные выставки.
Альберт Леонардов с 2003г. был членом Союза писателей России, в с 2004г. Лауреатом премии «Золотое перо Московии», был награжден медалью к 50-летию Московского отделения Союза писателей.
Экспозиция деревянной скульптуры «Здесь русский дух…» представляет более 40 работ Альберта Леонардова.

Крестьянская изба
Крестьянская изба (постоянная экспозиция)

В усадьбе семьи Кокориных, построенной в 19 веке, открыта выставка предметов крестьянского обихода и народных костюмов. Экспонаты, представленные в избе и сенях, воспроизводят деревенский быт того времени.

Усадьба находится на территории отдела деревянного зодчества (Гефсиманский парк). Помимо посещения усадьбы, вы можете прогуляться по территории Воскресенского Ново-Иерусалимского монастыря и Гефсиманскому парку.
... далее »»

Открытие Детского отдела постоянной экспозиции «Начало начал»
Отдел Государственного музея истории религии «Начало начал» задуман как первый в России пример постоянной детской музейной экспозиции, посвящённой религиозным представлениям человечества о возникновении мира и его устройстве. Основной задачей проекта является создание особого игрового музейно-педагогического пространства, предназначенного для интерактивных занятий с целью приобщения детей к истории религий мира и религиозной культуры различных народов. Отдел примет первые группы посетителей 18 ф... далее »»евраля 2011 г. в 11.00 и в 15.00.
Отдел «Начало начал» сконструирован как тотальная инсталляция - особое, магическое пространство, погружающее маленького посетителя в эпоху мифологического сознания. Задействуя самые разные каналы восприятия (от слухового и зрительного до тактильного), «Начало начал» учитывает особенности психологии детей младшего и среднего школьного возраста, создает все возможные условия для наилучшего представления и усвоения материала.
Для отдела изготовлено 67 муляжей подлинных предметов из собрания ГМИР. Все вещи можно брать в руки, рассматривать, примерять, исследовать. Благодаря этому реализуется главная цель детского отдела «Начало начал» - дать ребенку возможность удивиться, погрузив его в необычную ситуацию и предложив нетрадиционный способ получения знаний.
«Начало начал» состоит из двух тематических разделов.
Первый раздел – модель традиционного жилища простейшей круглой формы или «дом». В традиционном обществе жилище - один из ключевых символов культуры. С понятием «дом» соотносятся важнейшие категории мировосприятия. Это – «микрокосм», который окружает человека в его обыденной жизни. Традиционное жилище устроено по определенным законам, в нём есть очаг, мужская и женская (детская) половины, место для священных предметов. Через отверстие в крыше жилища можно увидеть инсталляцию «Звездное небо. Созвездие Большой Медведицы». Устройство и убранство жилища позволяют вести с детьми разговор о мифологии, связанной со звездным небом, об отношениях детей и родителей, о мире мужчин и женщин, традиционных занятиях и ремеслах.
Второй раздел – «Мировое древо». Традиционно в мифах и сказаниях народов мира рассказывается о трех уровнях мира: верхнем, среднем, нижнем. Осью, соединяющей этажи мира, на экспозиции является Мировое Древо. Это – символ среднего мира, древо жизни, древо познания добра и зла, лестница в небо. Древо – основной и постоянный выставочный объект, который интерпретируется по-разному в зависимости от содержания музейно-педагогического занятия. Древо материально, имеет объем, шершавую поверхность, его можно потрогать, его ветви можно декорировать.
Стены зала имитируют руины архаической постройки с полуразрушенными арками. В камнях кладки скрыты витрины-ниши, в которых хранятся муляжи музейных экспонатов, использующиеся во время занятий и охватывающие разные мифологические и религиозные традиции – от шаманизма до буддизма. Ещё одна группа экспонатов скрыта в полу зала под защитным стеклом в специальных нишах-«секретах», прикрытых объёмными модулями, имитирующими обломки колонн и других архитектурных деталей.
Экспозиция «Начало начал» напрямую не связана с одной культурой или религией. Под руководством музейного педагога и при помощи новейших мультимедиа средств юный посетитель получает возможность перемещаться из одной культуры в другую.

Занятия в детском отделе «Начало начал» будут проводиться только по предварительным заявкам!!!

Новая экспозиция "Обитатели гор"
В Государственном Дарвиновском музее продолжается реэкспозиция любимого посетителями зала «Многообразие жизни на Земле». 11 декабря открывается новая витрина «Обитатели гор».

Презентация этой витрины 11 декабря неслучайна, именно этот день, начиная с 2003 года по решению Генеральной Ассамблеи ООН объявлен как Международный день гор.

В витрине площадью 21 м2 изменилось всё: появился уникальный живописный задний план, блестяще отражающий главную особенность гор — высо... далее »»тную поясность, добавили два новых экспоната — это грызун моко и южноамериканская лисица. Смена поясности (высоты над уровнем моря) демонстрируется различными образцами флоры и фауны Евразии, Африки и Америки.

Прекрасные муляжи горного рельефа совместно с натуральными материалами позволили создать уникальный муляжный комплекс, показывающий особенности гор: сильную расчленённость рельефа; понижение с высотой температуры воздуха, атмосферного давления, испаряемости; усиление интенсивности солнечной радиации, суточных перепадов температуры и влажности — вот основные факторы, определяющие распространение здесь организмов.

Животные, обитающие в горах, в разной степени приспособлены к условиям этой среды. В процессе эволюции у них выработались своеобразные приспособления, которые позволяют выживать в столь необычных условиях среды. Примеры таких приспособлений многочисленны. Так, у горных козлов и баранов на копытах хорошо развит рант. Прочное роговое вещество копыт этих животных быстро отрастает, что предотвращает их «износ». Строение конечностей горных копытных позволяет им совершать прыжки, что важно для передвижения в горных условиях.

Для млекопитающих и птиц высокогорья характерен густой мех и пышное оперение, защищающее их от холода. Одни виды запасают на зиму большое количество жира и впадают в спячку в глубоких норах, которые роют сами. Другие делают в расщелинах скал тёплые гнезда, где на ночь собирается несколько особей. Днём, когда воздух сильно прогревается и камни становятся горячими, зверькам приходится искать укрытия (шиншиллы) или максимально увеличивать теплоотдачу, откидывая лапы в стороны и выворачивая пятки, на которых находятся потовые железы (даман).

У растений высокогорья практически полностью отсутствуют стебли, среди них много стелющихся и подушковидных форм. Обширная корневая система позволяет растению «добыть» воздух, а восковый налёт на листьях и опушённость сокращают испарение, добытой с трудом влаги. Большинство растений — многолетники. В новой витрине Вы увидите акантолимон, эдельвейс, ледничковый лютик и другие растения.

Изменена конструкция витрины, и теперь экспозиция словно ожила, заиграли новыми красками отреставрированные экспонаты. Художественная концепция разработана художником музея Л.В. Литвиновой, она же выполнила все живописные работы. Деревья и рельеф гор создали мастера-макетчиками Н.С. Башилова и А.В. Гапонов, большая часть муляжей растений сделана научным сотрудником музея Г.Н. Курилиным. Выглядят как настоящие! Мы надеемся, что новая витрина также понравится нашим посетителям, как недавно открытая в этом же зале экпозиция «Тропический лес».

Открытие музея сибирского фарфора в Иркутске
27 сентября 2010 года при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, на средства гранта Президента Российской Федерации и при содействии благотворительного фонда «Меценат» в Иркутском областном художественном музее им. В.П.Сукачева открывается Музей сибирского фарфора.

В усадьбе В. П. Сукачева (филиал Иркутского областного художественного музея) будет работать единственный в Сибири Музей сибирского фарфора.

Такой музей до 1998 г. действовал на терр... далее »»итории Хайтинского фарфорового завода, основанного в 1869 г. братьями И. и Д. Переваловыми (с 1954 г. – Хайтинский фарфоровый завод). Высококачественная, отличающаяся необыкновенной белизной, чистотой, тонкостью черепка посуда фабрики пользовалась большим спросом. Продукция купцов Переваловых получала высокие награды, похвальные листы и медали. В музее, открытом при заводе, хранились предметы не только самой фабрики Переваловых, но и образцы западноевропейского, восточного фарфора, изделия заводов России.

В 1920 г. фабрика была национализирована, теперь на изделиях стояло клеймо «Сибфарфор». А с 1954 г. предприятие стало называться «Хайтинский фарфоровый завод». По указу Совета Министров СССР фабрике было предписано обеспечить хозяйственным фарфором Сибирь, Дальний Восток и северные районы страны.

60-70-е гг. XX в. – расцвет советского фарфора. В это время на «Хайтинском фарфоровом заводе» работали такие замечательные художники и скульпторы, как Д.А.Воронцова, Р.Г.Алёшина, С.А.Федяев, В.П.Сластной, С.Д. и В.В.Лозинские. В 80- е гг. пришли на завод Л.Генинг, Л. Рычагова, О.Вахрушева, О.Копенкина. Индивидуальный, неповторимый стиль каждого художника объединяла единая марка на изделиях – горностай. Столовые сервизы, вазы, скульптуры с этой маркой можно встретить практически в каждом доме Иркутской области и за ее пределами.

В 2004 г. коллекция Хайтинского фарфорового завода была передана в Иркутский областной художественный музей имени В.П. Сукачева, в связи с закрытием музея на заводе и остановкой производства по выпуску фарфора.

В настоящее время собрание насчитывает около 5 тысяч экспонатов. Это уникальные произведения, созданные мастерами завода XIX-XX вв.

Бесценное наследие, хранящееся в фондах музея, отныне будет доступно широкому зрителю. Новая созданная экспозиция в яркой и зримой форме расскажет о высоких достижениях в области фарфорового производства ведущих художников крупнейшего Сибирского завода.

Открылся Центр подводного культурного наследия в Музее Мирового океана
В Калининграде начинает работу Центр подводного культурного наследия. Его инициатором стала директор Музея Мирового океана С. Г. Сивкова, а возглавили известные в области подводной археологии специалисты – доктор исторических наук А. В. Окороков и кандидат географических наук С. М. Фазуллин.
Мировой океан — хранилище богатого и разнообразного культурного наследия. В его глубинах тысячи затонувших кораблей и памятников истории и искусства. Более того, подводное наследие — это также целые а... далее »»рхитектурные ансамбли и пещеры с наскальными росписями, которые необходимо исследовать и, по возможности, сохранять. С созданием новой научной структуры в Калининграде начнётся работа по координации и проведению научных исследований в области изучения, сохранения, реставрации, музеефикации памятников подводного культурного наследия, истории мореплавания и судостроения, изучению и реализации юридических вопросов, связанных с объектами, находящимися под водой. При этом деятельность нового музейного подразделения не ограничится только Балтийским морем, а будет носить международный характер. Решение о создании Центра подводного культурного наследия именно в Музее Мирового океана было принято Министерством культуры РФ при содействии Росохранкультуры. С 1990-х годов музей стал проводить первые подводные археологические исследования. Специалистами-подводниками было обследовано поселение 16-18 веков, затопленное водами Куршского залива. Результаты экспедиции экспонировались на выставке, развёрнутой в здании Министерства Культуры РФ и получили высокую оценку со стороны руководителей министерства.
Центр подводного культурного наследия разместиться во «Фридрихсбургских воротах», где в настоящее время заканчиваются реставрационные работы. Здесь будут расположены также лаборатории, реставрационные мастерские и экспозиции, связанные с деятельностью официальных подводных исследователей.

Сокровища сарматов вернулись в Азовский музей-заповедник
В Азовском историко-археологическом и палеонтологическом музее-заповеднике восстановлена экспозиция «Сокровища кочевников Евразии» (кочевые народы между Азией и Европой. III тысячелетие до н.э. – XIV в. н.э.). Покочевав по выставочным залам Европы в течение года, уникальные произведения древнего искусства, выполненные из золота, серебра, полудрагоценных камней, заняли свое место в витринах Азовского музея-заповедника.
С 26 апреля по 26 октября 2009 г. выставка «Золото степей» работала в Музе... далее »»йном центре Кунстхалле, город Леобен, Австрия. В Австрии выставку посетило 65480 человек. А с 25 ноября 2009 г. по 25 мая 2010 г. с раритетами знакомились жители Германии в выставочном зале Райсс-Энгельхорн-Музеен (г.Маннгейм). В Германии количество посетителей превысило 50 000.
Выставка «Золото степей» была создана по материалам музеев России и Украины. Музеи г.Киева представили коллекцию скифского периода. Государственный Эрмитаж (г.Санкт-Петербург) и Азовский историко-археологический и палеонтологический музей-заповедник экспонировали археологические находки из курганов сарматского времени.
Уже не первый раз Азовский музей-заповедник принимает участие в крупных экспозиционных проектах. Предметы из коллекции драгоценных металлов экспонировались в Японии, Франции, Великобритании, Швейцарии, в музеях г. Москвы (Государственный исторический музей, музей искусств народов Востока), в Государственном Эрмитаже (г. Санкт-Петербург).
Для выставки «Золото степей» Азовский музей-заповедник предоставил 9201 экспонат. А в экспозиции «Сокровища кочевников Евразии» демонстрируется около 20000 предметов. Азовский музей-заповедник обладает настолько обширной коллекцией, что на время работы выставки «Золото степей» экспозиция была открыта для посетителей. Восстановлен удивительный комплекс сарматского воина – уникальный меч в золотых ножнах, золотые фалары, браслет и нарядная конская сбруя, и многое-многое другое. Восстановлена реконструкция накидки на коня, выполненная из 10860 мелких золотых пластин. Набор предметов из кургана, исследованного под Азовом в 1986 году и датированного второй половиной I века н.э., признан ценностью мирового уровня. Комплекс был ограблен в древности. Но археологи обнаружили тайник, в котором соплеменники умершего спрятали самые дорогие вещи. Среди них были не только ценные предметы, но и уникальные изделия. Меч из этого комплекса является произведением высокого искусства. В комплексе обнаружены уникальные детали конской упряжи, дающие представление об эволюции конского снаряжения в сарматскую эпоху. Весь набор – редкие, необычайно красивые произведения искусства.
В тайнике найдены золотые пластины восьми типов. В древности пластины были нашиты на основу, истлевшую за два тысячелетия, и составляли узор, фрагменты которого удалось зафиксировать. Вероятно, это была попона – накидка на лошадь. Специалисты Азовского музея-заповедника С.И.Лукьяшко, М.Е.Филимонова реконструировали накидку жертвенного коня, которая демонстрировалась в музеях Франции, Австрии, Германии, в городах России (Москва, Санкт-Петербург, Краснодар). Один из посетителей назвал реконструкцию попоны «чудом света».
В погребениях сарматской знати встречаются иноземные изделия, в том числе металлическая посуда римского и средиземноморского происхождения, которая нередко составляет целые сервизы. Два таких сервиза представлены в экспозиции.
Серебряный кувшин, украшенный мифологическими сценами, не имеет даже отдаленных аналогов в сарматских погребениях и памятниках Северного Причерноморья.
Материал из богатых погребений кочевнической знати позднесарматского периода (II-IV вв.н.э) - золотые изделия, выполненные в традициях греко-римского ювелирного искусства. Это подвески, серьги, ожерелья, флаконы для ароматических веществ, украшенные сердоликом, гранатом или цветным стеклом в напаянных гнёздах.
Золото и камни – наследие кочевых племён, живших на Нижнем Дону на протяжении трёх тысячелетий (с VIII в. до н.э. по XIV вв. н.э.) А наиболее ранние археологические находки, представленные в экспозиции, датируются III-II тысячелетиями до н.э.
Ювелирные украшения, детали конской упряжи, золотая и серебряная посуда, оружие были обнаружены в результате археологических раскопок на территории Ростовской области. Авторы раскопок – Беспалый Е.И., Белинский И.В., Бейсов Г.С., Бойко А.Л., Брашинский И.Б., Бабешко И.Г., Волков И.В., Головкова Н.Н., Горбенко А.А., Глебов В.П., Гуркин С.В., Гордин И.А., Гудименко И.В., Копылов В.П., Кияшко В.Я., Кореняко В.А., Козюменко Е.В., Лукьяшко С.И., Ларенок П.А., Марченко К.К., Максименко В.Е., Парусимов И.Н., Потапов В.В., Смирнов К.Ф., Фомичёв Н.М., Фёдорова-Давыдова Э.А, Чалый В.В., Яценко В.В.
Проект экспозиции Азовского музея-заповедника «Сокровища кочевников Евразии» (автор экспозиции Филимонова М.Е., дизайнер Бессмертный Ю.Б.) в 2006 году стал финалистом VIII Всероссийского музейного фестиваля «Интермузей-2006».

Новый филиал Калининградского историко-художественного музея – легендарный «Форт №5»
Построенный в конце 19 века из красного кирпича и бетона, форт №5 «Король Фридрих Вильгельм» хорошо сохранился до наших дней. Он представляет собой массивный шестиугольник, окруженный рвом с водой, каменной стеной и земляным валом, с оборудованными траншеями, огневыми позициями для пулеметов, огнеметов, минометов и артиллерийских орудий. В апреле 1945 года он находился на направлении главного удара 43 армии и оказал упорное сопротивление советским войскам. За блокаду и взятие форта № 5 пятнадц... далее »»ать воинов были удостоены звания Героя Советского Союза.
29 июня 2010 года обновленная отдельно стоящая экспозиция музея «Форт №5» открылась для посетителей. Теперь все желающие смогут прогуляться под сводами одного из самых интересных фортификационных сооружений региона и осмотреть его помещения, внутренние дворики, укрытия и огневые позиции артиллерии. Также здесь работает выставка редких военных фотографий «Штурм Кёнигсберга» из фондов областного историко-художественного музея.

Сохраняя карельскую культуру
Музей-заповедник "Кижи" презентует единственный Интернет-ресурс на людиковском наречии карельского языка.
На сайте музея-заповедника "Кижи" http://kizhi.karelia.ru/journey/index_lyd.html|виртуальное_путешествие "Дом карельского крестьянина" теперь и на карельском языке.
Виртуальный проект основан на реально существующей экспозиции в доме крестьянина Яковлева, расположенного в карельском секторе музея-заповедника. Первая версия проекта была создана на сайте музея в 2007 году. Уже тогда мо... далее »»жно было свободно гулять по всему дому и вокруг него, знакомиться со всеми предметами крестьянского быта, узнать, как и для чего они использовались. В 2009 году в этом доме поселилась виртуальная крестьянская семья. Хозяева радушно приглашают всех в гости - погулять по большому крестьянскому дому, сами рассказывают, как живут этом доме, чем занимаются.
Проект оказался очень востребован и популярен среди посетителей сайта. И вот новый этап его развития - виртуальное путешествие переведено на людиковское наречие карельского языка. Уникальность этой работы состоит в том, что это первый и пока единственный Интернет-ресурс, переведённый на этот язык.
Реализация проекта стала возможной в рамках сотрудничества музея-заповедника "Кижи" с Карельской молодёжной общественной организацией "Триас" и при поддержке людиковского общества в Финляндии (Lyydilainen seura). Перевод выполнили Вероника Пахомова и Валентина Табунова. Недавние студентки факультета прибалтийско-финской филологии с детства привыкли общаться с родителями на родном для них языке. Они являются, вероятно, самыми молодыми носителями стремительно исчезающего карельского наречия, которым владеют сегодня не более 1000 человек.
Виртуальное путешествие, представляющее традиционный быт и культуру карельской семьи конца XIX - начала XX века, станет полезным образовательным ресурсом для всех, кто изучает и интересуется людиковским наречием карельского языка.
Эта работа музея "Кижи" является вкладом в сохранение и продвижение карельской людиковской культуры, которая, к сожалению, сегодня мало представлена в учебной и научной литературе. Проект музея - свидетельство того, что языки малых народов могут полноценно функционировать в современном мире и имеют шанс на выживание и развитие.

Мемориальный комплекс геологов-первопроходцев "Дом Ф.К. Салманова"
«Дом Ф. Салманова» - структурное подразделение Сургутского краеведческого музея. Ядром комплекса является дом первооткрывателя сибирской нефти Фармана Салманова, сохранившийся на своем историческом месте. На открытой территории комплекса растут пять великолепных кедров, остатки некогда существовавшей тайги, которые были сохранены самим Фарманом Салмановым. В этом доме легендарный геолог проживал со своей семьей с 1957 по 1961 годы – в период, предшествующий эпохе нефтяных фонтанов Югорской земли... далее »». В настоящее время в доме легендарного геолога можно ощутить колорит и атмосферу, характерные для Сургута конца 50-х начала 60-х годов ХХ века.

Открытие постоянной экспозиции "Русское классическое искусство XVIII-XX вв."
25 июня 2010 года в 17 часов Архангельский музей изобразительных искусств торжественно открывает новую экспозицию «РУССКОЕ КЛАССИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО XVIII – НАЧАЛА XX ВЕКА».

Новая экспозиция откроется в отреставрированных залах Усадебного дома Е.К. Плотниковой (Поморская,1).
В течение многих лет постоянная экспозиция русского искусства размещалась в одном из залов на площади Ленина,2 и включала немногим более 100 произведений. Новая экспозиция представит архангелогородцам и гостям ... далее »»города уже около 300 живописных, графических и скульптурных работ из собрания Музейного объединения. Экспозиция отражает основные этапы и направления в развитии русского изобразительного искусства за три века.
Музей обладает редкой коллекцией портретов первых Романовых, которыми и открывается экспозиция. Когда-то эти портреты украшали стены архиерейского дома, построенного при епископе Вениамине в 1784 году, вблизи Михайло-Архангельского монастыря. Он создал там два зала с портретами русских царей и императоров, а также лиц высшего духовного сана.
В екатерининское время такие галереи можно было видеть во многих губернских городах, в собрании графа Орлова в Петербурге, графа Шереметева в Москве. Сейчас им похвастаться может только шереметевское собрание и Архангельск.
XVIII век представлен замечательными полотнами Ф.С.Рокотова, В.Л.Боровиковского, Л.С. Миропольского, Ж-Л Вуаля, Ж.-Б.Лампи. В собрании архангельского музея есть портрет Даниила Бернулли, швейцарского учёного, одного из создателей Российской Академии наук. Именно этот портрет находился когда-то в Петербурге, в зале заседаний Академии рядом с портретом М.В. Ломоносова.
В белом зале шедевры К.П.Брюллова, В.А.Тропинина, А.Г.Венецианова, Д. Доу. Здесь же портреты блестящих русских офицеров, гражданского губернатора Москвы Н.В.Обрескова, участвовавшего в Бородинском сражении и барельефы Ф.Толстого, посвящённые войне 1812 года. Впервые экспонируется бюст графа Ф.Е. Ангальта, директора первого кадетского корпуса, правление которого считается золотым веком в истории корпуса.
Залы Академии художеств дают полную картину русской академической школы. В них четыре работы кисти И.К. Айвазовского, в том числе большое полотно «Ниагарский водопад», написанное в год смерти автора и впервые представленное зрителю. В ряду шедевров академического зала пейзажи И.И.Шишкина, И.И.Левитана, В.Д.Поленова, А.П.Боголюбова.
В новой экспозиции появилась возможность организовать зал акварельной живописи с лучшими работами акварелистов пушкинской поры. Особый интерес вызывают акварели
В.Е. Галямина, изображающие Архангельск 1826 года.
Художники критического направления русской живописи представлены именами А.К.Саврасова, Н.В.Неврева, Л.И.Соломаткина, А.А.Попова, В.Н.Бакшеева. Большинство из работ художников-передвижников И.Н.Крамского, К.В.Лемоха, братьев Маковских, И.Е.Репина, А.Д.Литовченко, находящихся в экспозиции, когда-то демонстрировались на выставках Товарищества. В зале исторической живописи полотна М.В.Нестерова, В. и А. Васнецовых,
А.П. Рябушкина, В.И.Сурикова, К.В.Лебедева.
Залы первого этажа посвящены искусству начала XX века. Это время отмечено сменой стилей и направлений, возникновением различных группировок и объединений, многообразием творческих дарований. Экспозиция дает возможность увидеть основные тенденции в развитии русского искусства предреволюционной поры. Поздние передвижники представлены произведениями И.Е.Репина, Н.А.Касаткина, К.А.Савицкого, Н.П.Богданова-Бельского.
Художников группы «Мир искусства» (1898 г.) объединяло увлечение прошлым, в котором они находили гармонию и красоту, противопоставляя его современности. А.Н. Бенуа, А. Арапов, П. Наумов, Н Рерих, Ю. Анненков – каждый по-своему решал эту тему.
«Союз русских художников» (1903 г.), в состав которого входили в основном московские живописцы, развивал традиции национального русского пейзажа. Всё это отображено в работах К.А.Коровина, П.И.Петровичева, Л.В.Туржанского, К.Ф.Юона, А.Е.Архипова.
Новое поколение художественной молодежи искало собственные пути в творчестве и стремились выразить своё мироощущение в череде неизбежных социальных потрясений. Самым эпатирующим станет объединение «Бубновый валет», первая выставка которого состоялась в 1910 году. Проповедуя идеалы французского постимпрессионизма, следуя за Сезанном, «бубновалетовцы» своим излюбленным жанром сделали натюрморт (П.П.Кончаловский, И.И.Машков, Р.Р.Фальк, Д.Д.Бурлюк).
Эстетическая программа объединения «Голубая Роза» прочитывается в работах Павла Кузнецова. Полотна «Лето в степи», «Постройка кошары», написанные в лучший период его творчества, отличаются простыми, но выразительными композициями.
Рубеж XIX-XX веков был временем художественного освоения Русского Севера. Его открыли для себя К.А.Коровин и В.А.Серов, путешествуя в 1894 году по Архангельской губернии и Мурманскому побережью. В новой экспозиции выделен целый зал, посвящённый творчеству русских художников на нашем Севере, где можно увидеть работы К.А.Коровина, П.П.Кончаловского, А.Е.Архипова, В.В.Переплётчикова, Б.М.Кустодиева, В.И.Зарубина, К.И.Горбатова. В центре зала помещена скульптура «Отрок Ломоносов на берегу моря», отлитая из бронзы в 1987 году с оригинальной мраморной скульптуры (1845) работы А.А.Иванова из собрания ГРМ специально для нашего музея.
Экспозиция «Русское классическое искусство XVIII – начала XX вв.» создавалась с использованием новых музейных технологий, современного музейного оборудования с применением осветительных систем итальянской компании «Мартини». Грамотное музейное освещение позволило подчеркнуть уникальность каждого экспоната, способствует сохранности экспонатов и даёт зрителю возможность эстетического восприятия каждого предмета.
Каждый зал несёт на себе смысловую нагрузку, а интерьеры и дизайн каждого зала соответствует эпохе создания произведений русского искусства.
Руководитель – М.В.Миткевич, директор Музейного объединения
Научный руководитель проекта – Е.И.Ружникова, заместитель директора Музейного объединения по научной работе
Автор художественного проекта – художник-дизайнер В.П.Наливайко, ООО «АРХИ»
(г. Санкт-Петербург)

Черты оседлости. Проект еврейского музея
В 1995 году Библиотека иностранной литературы совместно с голландскими партнерами (в том числе в сотрудничестве с Домом Анны Франк) создала выставку "Черта оседлости в Российской империи", которая с успехом демонстрировалась во многих городах России вплоть до 2000 года. Вслед за этим была открыта выставка "Дом Анны Франк".
В продолжение темы в 2010 году организована выставка "Черты оседлости. Проект еврейского музея". Создатели выставки ставят перед собой задачу продемонстрировать необходим... далее »»ость незамедлительного начала работы по формированию музейных фондов, отражающих историю восточноевропейского еврейства. Объективная, документально и предметно аргументированная история евреев Российской империи мало известна широкой публике и до настоящего времени не стала предметом пристального научного изучения.
Куратор выставки – коллекционер и исследователь Леонид Лифлянд. Выставка формируется на базе личных и корпоративных коллекций при поддержке Российского еврейского конгресса. Состоит выставка из нескольких разделов; среди них "Религия и традиции", "Беднота и буржуазия", "Довоенный период. Культура и повседневность", "Война, вклад в победу", "Возрождение еврейской жизни на постсоветском пространстве".
Выставка проходит в Мраморном зале Библиотеки (левое крыло, третий этаж). Посетить выставку можно по будням с 10:00 до 19:00 и по выходным с 10:00 до 18:00.

Постоянная экспозиция "Шедевры советского фарфора"
Открытие новой галереи в экспозиции - знаковое событие в культурной жизни страны для всех, кто интересуется историей искусства фарфора. Посетителям будут представлены более 500 шедевров, которые никогда ранее не выставлялись.
Фарфор 1920-1930-х годов – это период активных творческих поисков художников-фарфористов послереволюционного времени и зарождения новых художественных идей. Советская Россия открыла миру агитфарфор, как направление соцреализма, который вызывает живой интерес как в наше... далее »»й стране, так и за рубежом. Основу коллекции «агитационного фарфора» музея составили замечательные частные собрания известных эстрадных артистов М.В.Мироновой, А.С.Менакера и Л.О.Утесова. Наряду с общеизвестными произведениями С.В.Чехонина, М.М.Адамовича, Р.Ф.Вильде, в экспозиции представлены редкие работы, среди которых овальное блюдо «Жница», исполненное по эскизу художницы М.И.Ивашинцевой, декоративное блюдо «1 Мая» с росписью по рисунку З.В.Кобылецкой и уникальный полный сервиз «тет-а-тет» «Изгнание из Рая» с росписью художницы М.В.Лебедевой. Яркие акценты создают крупные торжественные вазы, отражающие дух времени.
Еще одно значительное направление в искусстве этого периода – конструктивизм, для которого характерны строгость и лаконичность форм. Сегодня на лицо римейк этого стиля, лучшие образцы которого копирует все ведущие производители фарфора.
Идеологическая направленность эпохи наиболее ярко проявилась в произведениях 1930-1950-х годов. В экспозиции представлены предметы с советской символикой, прославляющие трудовые достижения советского народа и знаковые события истории страны. Перед глазами посетителя проходит целая галерея героев сказок и литературных произведений, персонажей театральных постановок, прежде всего, балета; обитателей животного мира: скульптура «Лев в цирке» - классика советской анималистической скульптуры Алексея Георгиевича Сотникова.
Раздел галереи 1960-1970-х годов наиболее интересен уникальными авторскими работами. История страны, ее значимые события, а также все стилевые направления искусства отразились в фарфоре этого периода. Брендом этого времени можно считать «суровый» стиль, который так актуален сегодня среди художников и производителей. Центры художественного фарфора представлены работами ведущих художников и скульпторов: А.А.Лепорской, И.С.Олевской (Ленинградский фарфоровый завод); А.Д.Бржезицкой, П.С.Леонова (Дулёвский фарфоровый завод); Б.Е.Калиты, С.М.Орлова (Дмитровский фарфоровый завод).

Открытие новой экспозиции, посвященной Д.Ф. Устинову
Накануне Дня защитника Отчества в старейшем военном музее России откроется новый раздел экспозиции, развернутой в зале, посвященном истории ракетного вооружения. Представленные здесь экспонаты и материалы рассказывают о развитии ракетостроения от первых простейших пиротехнических и боевых ракет до современных ракетных комплексов Сухопутных войск различного назначения.

Известно, что значительное перевооружение армии Советского Союза связано с именем Д.Ф. Устинова. Занимая долгое время ... далее »»пост наркома вооружений, а затем министра обороны, он уделял большое внимание непрерывному переоснащению Советской Армии. Благодаря Д.Ф. Устинову ракетные войска получили лучший в мире комплекс «Ока». Сухопутные войска в массовом порядке перевооружились с БМП-1 на БМП-2 и БМП-3. Воздушно-десантные войска получили БМД — боевую машину десанта, способную десантироваться вместе с экипажем. На протяжении многих десятилетий Д. Ф. Устинов придавал большое значение научно-исследовательской работе многих направлений. При этом особое внимание уделялось военной и военно-исторической наукам. Под его непосредственным руководством велась интенсивная исследовательская работа по повышению эффективности систем оружия, управлению в боевой обстановке войсками и оружием, внедрению новых видов боевого обеспечения войск в экстремальной обстановке их деятельности.

В год 100-летего юбилея со дня рождения легендарного маршала, который отмечался в 2008 году, семья Д.Ф. Устинова передала в дар музею ряд его личных вещей, среди которых маршальский китель, шинель парадно-выходная (единственные предметы формы одежды маршала СССР в музее), памятная плакетка, шариковая ручка, очки и др. Дополненные предметами из фондов музея они иллюстрируют долгий трудовой путь знаковой личности Советской эпохи.

В новом разделе будут представлены пистолеты-пулеметы, а также модели пушек, принятых на вооружение Советской армии, благодаря деятельности Д.Ф. Устинова на должности наркома вооружения СССР. За трудные дни войны на пути к Победе предприятия Наркомата вооружения выдали Вооруженным силам 19,75 млн единиц стрелкового оружия, 38,4 тыс. зенитных орудий, 138,4 тыс. единиц полевой и противотанковой артиллерии, около 110 тыс. стволов для танков, не считая авиационных пушек и артиллерии ВМФ. После окончания Великой Отечественной войны Д. Ф. Устинов до конца своих дней оставался на посту главного руководителя оснащения Вооруженных сил оружием и боевой техникой, максимально увеличивших их боевую мощь.

Почетным гостем церемонии открытия новой экспозиции станет С. Немцов - внук Д.Ф. Устинова. Для дальнейшего пополнения экспозиции он подарит музею некоторые личные вещи маршала.

«Пистолеты, арбалеты, шпаги и мушкеты…»
Оружие XV- нач. XX вв. из коллекции Калужского областного краеведческого музея.
В музейных собраниях всего мира особое место занимают предметы оружия и защитного вооружения, которые, на протяжении веков являлись неизменным атрибутом войны, главной принадлежностью охоты, обеспечивали безопасность, подчеркивали социальный статус и этническую принадлежность, обозначали должность и звание, использовались на состязаниях, выступали наградой. Предметы оружия и защитного вооружения неизменно созда... далее »»вались с учетом самых современных достижений науки и техники. При этом значительное внимание уделялось не только функциональным качествам, но и форме, которая в полной мере должна была отвечать эстетическим требованиям времени. Поэтому к оружию и защитному вооружению всегда относились с особой бережностью, стараясь их сохранить, и именно они становились одними из главных объектов коллекционирования, как предметы позволяют наиболее эффективно реконструировать военно-исторические события, а так же способствующие получению целостного представления о быте и нравах общества.
Коллекция оружия и защитного вооружения Калужского областного краеведческого музея отличается своей представительностью и наличием редких образцов. На сегодняшний день она включает в себя 584 единицы хранения основного фонда. Это предметы холодного, огнестрельного, метательного, комбинированного, пневматического оружия и защитного вооружения (доспехи и их части, кольчуги, щиты, шлемы, каски) российского, западно-европейского, американского и восточного производства, относящиеся к XV – первой половине XX вв. В коллекции представлены самые разнообразные по своему функциональному применению образцы оружия и защитного вооружения: армейские, охотничьи, гражданские, спортивные, дорожные, ритуальные, церемониальные, детские и др. Более третьи из них содержат сведения о производителе, в числе которых встречаются известные оружейники, такие как Иоганн Андреас и Иоган Якоб Кухенрейтеры, Жиль де Селье, Йохан Йунг, Антон Винсенс Лебеда, Генри Густав Дельвинь, Евгений Лефоше и др.
Представленные на выставке предметы оружия и защитного вооружения из собрания Калужского областного краеведческого музея являются ценным источником для реконструкции облика и вооружения русских и западно-европейских воинов XVII – XIX вв. Демонстрируют варианты бытования и использования военных образцов. Значительное число гражданского, в том числе авторского, оружия XVIII – XIX вв. позволяет увидеть оригинальные, сделанные, как правило, по индивидуальному заказу, предметы, получить представление об особенностях их использования и узнать об оружейниках и оружейных фирмах, работавших в России, Европе и на Востоке. Особое место на выставке занимают комплексы оружия относящегося к Отечественной войне 1812 г., Крымской войне 1854 - 1856 гг., русско-турецкой войне 1877 - 1878 гг., Польскому восстанию 1863 г. и Первой мировой войне. Немаловажное место занимают мемориальные предметы, связанные с известными личностями. Значительная часть образцов оружия не экспонировались многие десятилетия, а некоторые вообще никогда не покидали музейных хранилищ. Таким образом, выставка дает возможность получить целостное представление об уникальной коллекции оружия и защитного вооружения, которая на протяжении более чем 100 лет собиралась в Калужском областной краеведческий музей.

Открытие филиала музея современной истории России "Обретая свободу".
Открытие филиала Государственного музея современной истории России "Мой дом - Россия. XX век".
На протяжении всей истории человечество задавалось вопросом, как повернуть время вспять и оказаться в культурно - исторических координатах ушедшей эпохи, иными словами, возможно ли путешествие во времени? Ознакомившись с экспозицией "Мой дом - Россия. ХХ век" отдела "Обретая свободу", с уверенностью можно утверждать - да, возможно. Ведь именно здесь история России XX века показана через типологич... далее »»еские реконструкции частных и общественных интерьеров.
Преодолев пространственно-временные границы, можно перенестись на 100 лет назад в городскую дворянскую усадьбу или крестьянскую избу, комнату рабочего или учебный класс духовной семинарии.
Особый раздел экспозиции позволяет оказаться в атмосфере советской эпохи, символами которой стали коммунальная квартира 1920-х гг., барак строителей Магнитогорского металлургического комбината, типовая "хрущевка" и квартира в новостройке "спального района" большого города. Достижения советской науки и техники 1960-х годов наглядно проиллюстрированы уникальными экспонатами интерьера Центра управления полетами.
В конце 2010 года для посетителей откроется заключительный раздел экспозиции "Россия в постсоветский период. Конец 1990-х годов ХХ века - начало ХХI века", который позволит оказаться в будущем и увидеть, как на основе применения инновационных технологий и внедрения домашней автоматики будет организована повседневная жизнь людей.

«Сотворение мира» в музее Мирового океана
5 февраля в Калининграде на судне космической связи «Космонавт Виктор Пацаев» в Музее Мирового океана открылась новая экспозиция под названием «Сотворение мира». Более двух лет шла работа над раскрытием сложной и необычной идеи. Две лаборатории и планетарий судна превратились в выставочное пространство. Центром экспозиции стала коллекция минералов горных пород, представленных в пирамиде. «Именно эта форма во многих религиях мира означает связь небесного и земного», - говорит автор проекта, за... далее »»ведующая экспозиционно-выставочным отделом Ирина Хабидова. «Было время, и мы «собрали камни» с самых отдалённых, загадочных и сакральных мест Земли: с о. Пасхи, например, или из древней столицы инков Мачу-Пикчу в Перу, а также есть образцы геологических пород, поднятых с глубоководных желобов Мирового океана». Все эти экспонаты - немые свидетели зарождения вселенной, ушедших цивилизаций, уникальных природных явлений и воззрений людей… Сотрудники музея привезли некоторые образцы из Израиля (Храма Царя Ирода), Египта (Карнакского храма г. Фивы). Так рождалась пирамида. Венчает её железо-никелевый метеорит, найденный в Калининградской области! Стоит отметить, что некоторые, кто находился возле пирамиды, ощущали её энергетическое воздействие.
В экспозиции «Сотворение мира» представлены гипсовые оттиски, которые рассказывают о произведениях искусства ведущих музеев мира. На барельефе из пирамиды Майя представлено устройство мира в виде дерева. Небезынтересно будет увидеть солнечные часы ХVII-ХVIII вв., древние карты звёздного неба, а также фотографии, косвенно представляющие загадочные факты пребывания инопланетян на Земле. Все экспонаты дают представление о том, как человечество при помощи мифов и науки пыталось разгадать тайны природы. Специально к экспозиции подготовлены фильмы, рассказывающие о зарождении мира с религиозных и научных аспектов. Показы, сопровождаемые световыми и звуковыми эффектами, пройдут в планетарии, лабораториях научно-исследовательского судна «Космонавт Виктор Пацаев». Для посетителей экспозиция начнёт работу 6 февраля.

Завершена реставрация Спасо-Евфимиевского монастыря
«В ноябре 1959 года я впервые вошла через массивные тюремные железные двери Спасо-Евфимиевского монастыря. Как член комиссии по амнистии я оказалась здесь, в исправительной колонии, где находилось 250 девочек. Жили они в Братском корпусе, швейный цех находился в тюремном корпусе, кругом – огородные грядки… Я и предположить не могла, что это место скоро станет частью моей жизни», - писала А.И. Аксенова, генеральный директор Владимиро-Суздальского музея-заповедника в книге «История. Судьба. Музей»... далее »».

С тех пор судьба монастыря круто изменилась.

1968 г. Архитектурный ансамбль вошёл в состав Владимиро-Суздальского музея-заповедника. Это был первый в стране опыт музеефикации целого архитектурного ансамбля. Сегодня в России нет аналогов «музейному граду» в Суздале, где наряду с экспозициями есть и выставочный зал, и хранилища для фондов, и реставрационные мастерские…

1977 г. За создание музейного комплекса в Спасо-Евфимиевском монастыре музей-заповедник был отмечен Государственной премией РСФСР.

1992 г. Внесён в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Конец 2009 г. Закончена глобальная реставрация обители, длившаяся последние годы.

Последняя, крупномасштабная реставрация Спасо-Евфимиевского монастыря, памятника XVI-XVII вв., находящегося под охраной ЮНЕСКО, – ведется на протяжении последних шести лет. Работы проходят под контролем научных руководителей – главного архитектора проекта по реконструкции объектов монастыря М.Ю. Горячевой (г. Москва) и ОАО «Владимирреставрация». Все проекты прошли экспертизу в «Главгосэкспертизе России» и согласованы с Госцентром по учету, использованию и рестарации памятников культуры Владимирской области. В 2003-2008 гг. на реставрационные и инженерно-укрепительные работы по объектам Спасо-Евфимиевского монастыря было затрачено около 340 миллионов рублей, выделенных по Федеральной адресной инвестиционной программе «Культура России», 23 миллиона 183 тысячи рублей - по текущему финансированию.

В мае 2003 г. случилась трагедия – обрушилась верхняя часть монастырской стены между башнями №7 и №8. ООО «Реставрационно-инженерный центр» под руководством кандидата технических наук Ю.А. Коваля выполнил серьезные серьёзные работы по ее восстановлению:

1. Введена сварная металлическая конструкция с растяжками, удерживающими стену в вертикальном положении.

2. Укреплены фундаменты, специальными растворами заполнены образовавшиеся за долгие годы пустоты (проект разработан специалистами ЗАО «ИГИТ» (Инженерная геология исторических территорий) г. Москва.)

3. Для предотвращения оползневых процессов склона р. Каменки выполнен комплекс защитных мероприятий по проекту фирмы «ПИФ Промтранспроект» (г. Москва)..

4. Выполнена реконструкция и реставрация всех стен и башен. Восстановлены боевые ходы.

5. Сделана обмазка в соответствии с проектными решениями.

(Кстати, об обмазке. В 2003г. в ходе научно-исследовательских работ специалистами ООО «Русская реставрация» было установлено, что первоначальная известково-песчаная обмазка была розовой. Сохранился в некоторых местах и более поздний современный окрасочный слой – кирпично-красный цвет, нанесенный на известковую обмазку).

Состояние кирпичной кладки во время обследования было признано неудовлетворительным: кирпич насквозь пропитался влагой, разрушился в цокольной части. Учёными была предложена методика реставрационных работ. А именно: восстановлены утраты кирпичной кладки, кирпич обработан биоцидными составами, отремонтированы кровли башен и стен.

Обмазка стен выполнена вручную – как говорили в старину, «под рукавицу» - известковой тонированной смесью розоватого цвета, который получен путем добавления в известковый раствор толченого кирпича. Общая толщина слоя обмазки до 3мм – чтобы защитить кладку стен от атмосферных воздействий.

Общая площадь покрытых обмазкой стен составила 30 052 кв. м, для производства реставрационных работ было установлено 22 800 кв. м строительных лесов.

Несмотря на полный развал некогда одной из лучших в стране владимирской реставрационной школы, музей-заповедник добился, чтобы памятник ЮНЕСКО реставрировали ведущие российские специалисты из ООО «РИЦ», «Русской реставрации». В 2006 году по результатам конкурсных торгов, проводимых Министерством Культуры РФ, реставрацию проводит научно-производственная фирма «Ресма» (г. Москва), известная возрождением таких уникальных памятников, как Московский Кремль и ГИМ, Дом Пашкова и Храм Василия Блаженного, Храм Христа Спасителя и Гостиный двор в Москве.

Реставрация стен и башен – стала заключительным аккордом в деле возрождения архитектурно ансамбля. Это 1120 м стен (по наружному обмеру) и 12 башен. Теперь музей предлагает туристам увлекательную прогулку по боевым ходам монастырских стен.

В 2009 г. в памятнике, внесённом в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО, – архитектурном комплексе суздальского Спасо-Евфимиевского монастыря, на народные деньги был воссоздан мавзолей Д.М. Пожарского. Мемориал находится возле стен главного собора монастыря – Спасо-Преображенского. Реставрация и реконструкция храма (стоимостью около 40 млн. руб) была завершена к торжественному открытию мавзолея.

Кроме того, в монастыре была проведена реконструкция всех инженерных сетей – заменены: система отопления и построена новая газовая котельная, система электрооснабжения, водопровод и канализация.

Сбылась давняя места – музейный комплекс монастыря сделать световым «оазисом». С этой целью по заказу музея была выполнена подсветка архитектурного ансамбля (проект - ООО «Владимирэлектромонтаж», дир. Ф.Ф. Рыбаков, монтаж и отладка – ООО ПКФ «АСК», дир. А.Д. Климов). Стоимость работ – 14 млн. руб.

Работы выполнены с применением новых энергосберегающих технологий с применением светодиодных элементов.

Выставочные проекты «Москва. ХХ век. Лица эпохи» и «Неизвестные сокровища…»
27 января 2010г. в 15.30 в архитектурном комплексе «Провиантские магазины» Музей Москвы открывает два новых выставочных проекта: «Москва. ХХ век. Лица эпохи» и «Неизвестные сокровища…» из коллекции и новых поступлений Музея Москвы».

Выставки являются пилотными проектами перспективы создания нового музейного комплекса в объекте культурного наследия «Провиантские магазины».

Выставки созданы на основе обширных и разнообразных коллекций Музея Москвы. Большинство из экс... далее »»понируемых предметов ранее никогда не выставлялись на обозрение посетителей. Они пополнили музейное собрание за предшествующие несколько лет.

Выставочный проект «Москва. ХХ век. Лица эпохи» отражает драматизм и достижения прошедшего столетия через судьбы конкретных москвичей.

Показ более 100 персоналий выдающихся людей XX века и обычных горожан в личных комплексах, материалах семейных архивов – одна из целей проекта предоставить каждому заинтересованному лицу или семье возможность представить свои личные семейные архивы в разделе «История моей семьи в истории Москвы».

Фабулой открывающейся выставки «Неизвестные сокровища…» из коллекции и новых поступлений Музея Москвы» станет «путешествие по дороге времени» на ретро-автомобилях. На представленной коллекции ретроавтомобилей, есть такие уникальные модели, как Ford Model T (Форд модель Т) начала ХХ века, самоходная лесопилка Millot le Guerre (Мийо ле Гер, 1901 г.), Studebaker Garford (Студебеккер Гарфорд, 1908 г.), старейший в нашей стране автомобиль, - бельгийский трицикл De la Croix (Делакруа), построенный в 1898 году. В мире сохранилось всего четыре подобные машины.

Экспонаты, представленные на выставке, отображают всю разнонаправленность собрания Музея Москвы. Посетители познакомятся с уникальными материалами из археологических коллекций, собрания планов и карт, коллекций живописи, графики, скульптуры, открыток, фотографий, стекла, фарфора, мебели, тканей и одежды, предметов быта, редкой книги, нумизматики и другими раритетами, возрожденными к жизни реставраторами Музея.
Зубовский б – р., д.2 (вход с ул. Остоженка, 48)
Телефоны для аккредитации: 8 (499) 766-41-94, 8 (499) 245-63-27