Третьяковская галерея вновь участвует в работе Московской международной биеннале современного искусства, представляя Спецпроект, подготовленный отделом новейших течений совместно с сотрудниками отделов живописи XX века.

Тема «пустоты» – фундаментальная тема в искусстве ХХ века. Влечение к пустоте и боязнь пустоты равным образом стимулировали художественное мышление на всем протяжении столетия, что позволило критикам говорить о кризисе визуальности и расценивать «пустоту» или «ничто» как основную среду обитания современного человека, несмотря на мнимое заполнение пустот с помощью масс-медиа и новых коммуникаций.

Среди главных причин, определивших господство «пустотного канона» в художественной практике ХХ века, можно назвать:

1. отсутствие подлинного мифа и как следствие – «абсолютизацию отсутствия абсолюта» (Ж. Батай);

2. иконоборчество современных художников как реакция на промышленное производство художественных образов и панацея против зрелищности массовой культуры;

3. исчезновение референта в условиях современной иконосферы и в процессе медиализации образов; наконец

4. кризис репрезентации, вызванный критикой «чистой визуальности».

Тем не менее, при всём интересе к пустым пространствам и неверии в зрение, художники ХХ века обнажали пустоту, чтобы актуализировать момент зрительного восприятия и сделать видимым процесс наблюдения за художественным объектом. Так «пустотный канон» стал единственным условием для включения зрителя в пространство рефлексии и саморефлексии. В русском искусстве ХХ века тематизация «пустоты» также стимулировалась за счёт литературных интенций, начиная от «философических писем» Чаадаева до произведений Соллогуба и Хармса.

Цель проекта «Заложники пустоты» – проследить возникновение и историю пустых пространств в русском искусстве ХХ века от 1920-х годов (постсупрематический период) до современного искусства 2000-х, обнаружить внутренние структуры «пустот» в контексте перехода от традиционных искусств к новым медиа, от иллюзорных живописных и графических пространств к перцептивным пространствам инсталляций и видеопроекций.

Это будет первая попытка нащупать нерв, описать эстетическое бессознательное русской культуры и смоделировать целостную историю отечественного искусства ХХ века, которая до сих пор в зрительском сознании распадается на отдельные эпизоды, фрагменты и «проекты».

Экспозиция будет состоять из семи тематических разделов, в которых исторические произведения будут сопоставлены с работами современных художников.

Своего рода эпиграфом к выставке послужит небольшой корпус произведений ХIX века, открывающих историю «пустотного канона».

Разделы:

I. 1920–1950-е: горизонты видения и власть пустоты.

II. 1960: «метафизика» и сюрреализм.

III. Эстетика пустого пространства в практике московского концептуализма.

IV. Заполнение пустот: голоса, молчание и пустые действия.

V. «Пустотный канон».

VI. Нон-спектакулярные практики: незримость как мнимая пустота.

VII. Остаточное, боковое и периферийное зрение.

VIII. Новые медиа: пустые сообщения и критика коммуникаций.

Пресс-показ – 23 сентября в 16.00

Вернисаж – 23 сентября в 18.00

Крымский Вал, 10, залы №39–42

Выставка открыта с 24 сентября