Выставочный проект организован Российской академией художеств при поддержке: Союза художников России, Московского дома национальностей, Творческого союза художников, Русско-греческого творческого союза художников.

Первая выставка проекта открылась в марте 2011 года в Московском доме национальностей при правительстве Москвы.

Коломна будет вторым после Рязани городом, откликнувшимся на предложение провести выставку, посвящённую памяти «грузинского Джотто». Первая и единственная прижизненная выставка Пиросмани состоялась в Москве в 1913 году. В настоящее время произведения художника представлены в музеях Грузии, Третьяковской галерее, знакомы любителям по альбомам и книгам. В массовом сознании с образом Пиросмани связывается текст шлягера «Миллион алых роз».

Художник прожил труднейшую жизнь. Его преследовали нищета, болезни, одиночество. Но картины Пиросмани, а чаще всего это были лавочные вывески на клеёнке или жести, как и всё народное творчество, оставались оптимистичными и жизнеутверждающими.

Кто мог предположить сто лет назад, что нищий художник, который скончался в Тифлисе в подвале дома от голода и болезни, станет настолько известным, что его будут почитать всем миром?

В XX веке своеобразный изобразительный язык наивного искусства активно использовался художниками-профессионалами. Среди них П.Гоген, А.Матисс во Франции, М.Ларионов, Н.Гончарова, Н.Рерих, М.Сарьян, Б.Кустодиев в России и многие другие.

В конце XX века среди новых поколений, появилось много поклонников и подражателей наивному искусству, привлекающему своими непосредственно-поэтическими открытиями в жизни города и деревни, отмеченными чертами горьковатого юмора, трогательными шаловливыми сюжетами.

На выставке в Культурном центре «Дом Озерова» будет представлено более сотни живописных и графических произведений современных художников разных национальностей: 3.Церетели, А.Акритас, В.Артыков, Р.Исакова, В.Окинташвили, А.Боско, В.Коровкин и др., а также скульптуры И. Милошевича, А. Дейсадзе.

Это своеобразный интернациональный венок славы художнику, творчество которого продолжает восхищать спустя столетие. Организаторы считают, что искусство всегда интернационально, оно существует и развивается, не взирая на время и отношения.

Художник жив, пока его создания видят на выставках,

а если он вдохновляет на творчество новые поколения, он бессмертен!