Дарвиновский музей представляет ежегодную выставку, посвященную искусству икэбана. В этот раз экспозиция разместится в необычном месте - на крыше нового выставочного комплекса - именно там, где воссоединятся свет, воздух и цветы.

Все композиции (более 100) будут открыты дневному свету благодаря стеклянной крыше, а часть из них разместится под открытым небом. Необычные условия не смущают мастеров икэбана, ведь одна из особенностей новаторской школы СОГЭЦУ - осваивать урбанистическое пространство, гармонично сочетая его с природными элементами. Недаром Софу Тэсигахара (1900-1979), основатель школы СОГЭЦУ, говорил: "С открытым сердцем обращайтесь к новым местам для композиций, и в вас всегда будет бить ключом смелость и искренность". Мастер считал, что искусство икэбана должно стать более динамичным, изменяться в соответствии с условиями и укладом жизни современного общества. Так в 1927 году появилась новая школа - СОГЭЦУ, название которой объединяет в себе два иероглифа "трава" и "луна", что отражает глубокое понимание ее создателем сущности окружающей природы и ее связи с бесконечной Вселенной.

Смелый отказ Софу от подражания классическим формам и творческая раскрепощенность открыли новые подходы к созданию композиций. Мастер предложил множество необычных технических приемов расстановки растений, доказал возможность использования в икэбана самых разных материалов растительного и нерастительного происхождения. Масштабные композиции, неограниченная свобода при выборе растений и ваз, новые материалы - камень, бумага, железо, пластик и даже предметы повседневного обихода - все это стало неотъемлемой частью искусства икэбана только благодаря Софу Тэсигахара и его школе СОГЭЦУ.

2007 год для СОГЭЦУ особенный - школа отмечает свое 80-летие. За эти годы СОГЭЦУ стала одной из самых уважаемых и многочисленных школ икэбана как в самой Японии, так и за ее пределами - филиалы школы открыты в 110 странах. Московский филиал был создан в 1994 году при поддержке Посольства Японии в РФ. На данный момент он насчитывает 90 мастеров.

"Поскольку икэбана позволяет раскрыть индивидуальность, ее возможности безграничны", - утверждает Аканэ Тэсигахара, глава школы СОГЭЦУ.

Искусство икэбаны зародилось в Индии в 6 в. н. э. и проникло в Японию из Китая вместе с буддизмом. Изначально оно было связано с ритуалом подношения цветов Будде. Каждый элемент композиций нес определенный философский смысл: один олицетворял небо, другой - горы… Но с течением времени икэбана вышла за рамки ритуального обряда и стала особым видом искусства в Японии.

Неизменным в икэбане остается принцип свободной естественности, помогающий ощутить душу цветка. Каждая деталь композиции оттеняет красоту другой.

Простота как знак оригинальности и единичное как знак целого - вот кредо истинных художников икэбаны. Как это воплощается в цветочных композициях, вы можете увидеть в нашем музее.

Ждем вас!