НОВОСТИ МУЗЕЕВ:   афиши музеев и городов     выставки, концерты     журнал: подписка и архив     письмо в редакцию    ? 

Революция Пикассо (Музей современного искусства. The Museum of Modern)

1 апреля 2007
Пабло Пикассо. Авиньонские девицы, 1908. Музей современного искусства, Нью-Йорк
Пабло Пикассо. Скрипка и виноград, 1912. Музей современного искусства, Нью-Йорк
Пабло Пикассо. Три музыканта, 1921. Музей современного искусства, Нью-Йорк
Пабло Пикассо. Три женщины у источника, 1921. Музей современного искусства, Нью-Йорк
Пабло Пикассо. Женщина, сидящая в кресле, 1929. Музей современного искусства, Нью-Йорк
Коллекции европейских музеев формировались столетиями. Америка же смогла создать великие собрания произведений изобразительного искусства в течение нескольких десятилетий. Способствовало этому не только наличие большого числа миллионеров в Новом свете, но и революции, мировые войны, сотрясавшие Старый.

Музей современного искусства в Нью-Йорке (The Museum of Modern Art, чаще именуемый сокращенно MOMA), учрежденный в 1929 году, был задуман как крупнейший музей современного искусства в мире. Амбициозный план попечителей и кураторов в данном случае стал реальностью. Сегодня МОМА хранилище шедевров мастеров конца позапрошлого, прошлого и нынешнего столетий. И, одновременно, грандиозная энциклопедия современного искусства, в которой можно найти информацию обо всех явлениях в нем замеченных. Не удивительно, что одно из лучших собраний произведений (всего более 100 работ и каких!) художника ответственного за облик искусства ХХ века - Пабло Пикассо находится здесь.

Здесь хранятся знаменитые "Авиньонские девицы" Пикассо. Чье появление знаменовало свершение очередной революции в искусстве, в данном случае кубистической. И, хотя Пикассо можно назвать профессиональным революционером от искусства, первоначальный замысел картины (так называемый "вариант с солдатом, студентом и черепом") свидетельствует о том, что в "манифест кубизма" она превратилась не сразу. Сцена в борделе на Авиньонской улице в Барселоне, сначала именовавшаяся "Философический бордель", была задумана художником как символистская по форме и нравоучительная по содержанию.

Популярность и к новому направлению живописи, и к первому его произведению пришла не сразу. Собственно, долгое время о его существовании был информирован лишь узкий круг друзей и единомышленников художника. У многих из них она понимания не встретила. Некоторые и вовсе посчитали ее пародией. Около 9 лет "Авиньонские девицы" оставались в мастерской художника в "Бато - Лавуар" впоследствии известного как "Акрополь кубизма".

Столетиями художники искали наилучший метод передачи трехмерных предметов и пространств на плоскости холста. Но появившийся в 19 лет в Париже Пикассо жил согласно самопровозглашенному девизу: "Я не ищу, я нахожу". В поисках нового языка для изобразительного искусства он вслед за Гогеном и Матиссом обратился к примитиву. И нашел, пожалуй, самое остроумное, из возможных, решений. Он сказал "нет" попытке имитации видимого объекта. Роль умного, сверхчувствительного фотоаппарата была им отвергнута. А идею кубизма Пикассо подсказал Сезанн. Который советовал рассматривать натуру как простейшие геометрические фигуры. Конечно, он имел в виду, что эти базисные формы надо держать в сознании как организующие начало композиции. Пикассо, однако, решил последовать совету буквально.

Итак, создание кубизма принесло 25-летнему художнику славу. Кстати, кубизм был "разработан" им двух видов: аналитический и синтетический, не говоря уже о раннем этапе, именуемом "сезанновским", а иногда "негритянским". На вопрос "Что такое кубизм?" Пикассо отвечал так: кубизм - это интеллектуальная игра. Однако в ней нет определенной цели. Кубизм не четкая формула. Он не имеет готового ответа. Это ребус с бесконечным числом решений. Так, как в основе его не столько точный расчет, сколько интуиция, с помощью которой Пикассо и его последователи строили… логическую конструкцию. Пикассо впоследствии говорил "Нельзя рационально объяснить все эти формы. В те годы все говорили о том, как много реального содержалось в кубизме. Но они не понимали по-настоящему. Действительность нельзя схватить рукой. Это походит на запах, который перед вами, позади и по сторонам. Аромат повсюду, а откуда он исходит вам неизвестно".

Кубизм не требует сюжета. Метод сам стал сюжетом. В качестве "моделей" кубисты предпочитали предметы зрителям хорошо известные. Дабы не усложнять процесс опознания. Картина выстраивалась из простейших первоформ. При создании композиции исходили из следующего постулата: при мысли о предмете одни его части видятся нам яснее, чем другие. Поэтому самые характерные детали "моделей" в картинах кубистом нередко появлялись в одной композиции несколько раз. Как в картине Пикассо, посвященной скрипке, где изображение грифа и струн повторено многократно.

Но творческая биография мастера не исчерпывается кубистическими опытами. "Авиньонских девиц" некогда сочли шуткой. Через 21 год Пикассо пишет "Женщину в кресле". Теперь действительно пародию на современников. И, в первую очередь, на автора предположения, что пародией была первая из названных картин, Матисса. К этому времени Пикассо успел пережить первое увлечение Античностью, возникшее в Риме, куда художник отправился с труппой Дягилева. В дальнейшем неоклассические мотивы чередуются, а иногда и совмещаются с обращениями к кубизму и его вариациям.

Критики, художники, зрители по-разному толкуют произведения Пикассо и причины их появления. Но ответа, удовлетворяющего всех, пока не найдено. Сам Пикассо к попыткам понять, объяснить его произведения, так и творения других мастеров относился иронически: "Все хотят понять искусство. Почему бы не попытаться понять пение птицы?"

Сайт МОМА: http://www.moma.org

В России произведения Пикассо можно посмотреть в Эрмитаже в Санкт-Петербурге и в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-ХХ веков (новое здание Музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина) в Москве.

(с) Музеи России

www.museum.ru/N28733
Ваше мнение »»

»»Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-ХХ веков
Адрес:город Москва, Волхонка, 14
Проезд:Ст. м. "Кропоткинская", "Боровицкая"
Телефоны:(495) 697-15-46, 609-95-20
сайт:pushkinmuseum.art/
EMail:


Смотрите также:
    · афишу: музея,
    · актуальные: художественные, другие

важные события  x    ?  

новости от 10.12.2018  x    ?  


Павел Лазарев. Образы страны восходящего солнца

Записки художника. Произведения И.С. Тургенева в пастелях Виктора Брагинского

Новогодний проект «Зимний сказочный сад» в музее-заповеднике «Павловск»

«Семейный альбом в память о Великой войне» в Музее Героев

Россия. Реализм. XXI век - выставка в Галерее современного искусства, Казань

Рождественские истории в доме Достоевского

Татьяна Ипатенко "Творческие работы"

Всероссийская молодежная конференция "Коллоквиум молодых реставраторов ResCon-2019" в Казани

Выставка «Рождество в доме Шаляпина»

Научная конференция «Кучумовские чтения» в Государственном музее-заповеднике "Павловск"

«Великолепный Павел». Выставка к 140-летию Павла Кузнецова в Саратове

Выставка Дмитрия Ермолова "Море солнца в декабре" в галерее "Мансарда Художников"

Игорь Вулох. Эволюция белого - выставка в Галерее современного искусства, Казань

"Декабристские вечера". К 180-летию Дома Волконских в Иркутске

Выставка «Вильям Каррик» в Музее российской фотографии

Николай Касаткин. Двойная реальность

Выставка художников-керамистов "В унисон" в музее "Русский Левша"

Москвичи решили, как будут развиваться столичные музеи. Итоги краудсорсинг-проекта "Музеи Москвы"

Выставка футуристических проектов «НЭР: по следам города будущего. 1959-1977» в Музее архитектуры

Выставка «Art&fish. О чем молчат рыбы» в Музее природы г. Владимира

Рождественская ярмарка в Пушкинском музее

«…Поднесено Вашему Императорскому Величеству…»

Монографическая выставка "Пьеро делла Франческа" в Государственном Эрмитаже

Выставка «От холста до экрана: 25 документальных фильмов об иркутских художниках»

Николай Панафидин. Арт-кинетика

Выставка "Мир вокруг нас" в Русском музее фотографии

Выставка "Арт-Ретро-Бутыль" в Музее художественного стекла

Фарфоровая мода от Татьяны Чапургиной на выставке в Эрмитаже

Апология заблуждений. Выставка, приуроченная к 27-летию галереи «Файн Арт»


событие
 x    ?  
музеи-партнеры Москва
  ?  
музеи-партнеры Санкт-Петер...
  ?  
музеи-партнеры Россия
  ?  
Национальный музей Республики Татарстан
Музей Пушкина "Михайловское"
Саратовский областной музей краеведения
Саратовский музей им. А. Н. Радищева
Музей мирового океана
Рязанский музей-заповедник
Русский музей фотографии
Рыбинский музей-заповедник
Владимиро-Суздальский музей-заповедник
Музей-заповедник "Кижи"
Музей Л. Н. Толстого "Ясная Поляна"
Музей-заповедник "Куликово поле"
Волгоградский музей изобразительных искусств
Переславль-Залесский музей-заповедник
Ярославский художественный музей
Ярославский музей-заповедник
Музей истории г. Ярославля
Краснодарский художественный музей им. Ф.А.Коваленко
Краеведческий музей г. Тольятти
Фотографический музей "Дом Метенкова"
Музей истории и культуры г. Воткинска
Читинский краеведческий музей им. А. К. Кузнецова
Музей-заповедник М. А. Шолохова
Киририлло-Белозерский музей-заповедник
Красноярский музейный центр
Музей-заповедник "Родина Ленина"
сайт дня
 x    ?  
тема недели
 x    ?  


при полном или частичном использовании материалов активная ссылка на "Музеи России" обязательна

Copyright (c) 1996-2018 Museum.ru