Если вы однажды задумаетесь над вопросом, а что собственно представляет современное искусство - наиболее полный ответ вам предоставит коллекция Московского музея современного искусства. Музей разместился в старинном особняке самого традиционного вида, сложно догадаться, что за классическим портиком с колоннами хранятся самые экспериментальные и противоречивые произведения искусства. Знакомство с музеем начинается со скульптур, которые расположились во дворе. Вход в музей оформлен директором музея З. К. Церетели в виде портала, где в образном виде запечатлены этапы развития искусства. Что и говорить, знакомится с современным искусством несколько страшновато. Искусство XX в. у некоторых ассоциируется с распущенностью, вседозволенностью, попиранием традиций, большими амбициями, которые раздуваются значительно больше, чем художественные качества.
Робеющего посетителя встречают знакомые персонажи начала XX в. В первых залах выставлены "Автопортрет" и "Портрет жены" К. Малевича (1933-34) позднего реалистического периода творчества художника. Далее следуют "Обнаженная" П. Кончаловского (1918), кубистические архитектурные мотивы А. Лентулова (1915-17), работы Б. Григорьева, романтические причудливости М. Шагала.
Зал "Художников русской эмиграции" показывает не рубленное и угловатое искусство, а мягкие линии и изысканные силуэты. Так в зале посетитель сможет одновременно увидеть "Одалиску" Л. Бакста (эскиз костюма к балету Н. А. Римского-Корсакова "Шахеризада", 1910) и непосредственно костюм. Сравнить эскиз и его воплощение достаточно сложно, зачастую эти составляющие сценического оформления попадают в коллекции разных музеев - художественного и театрального. Здесь можно увидеть, что костюмер старался, как можно точнее следовать замыслу художника - соблазнительность, изящество и притягательность красного цвета полностью воплощены.
Удивит и знатока "Набережная Сены" Н. Гочаровой (Ширма из четырех частей). Сложно поверить, что самая прогрессивная, самая "авангардная" художница обратилась к теме романтического гуляния по набережной Сены на фоне Нотр Дам. На этой картине изящные денди беседуют, их неизменный атрибут - шляпа цилиндр, галстук-бабочка, фрак, белый жилет и тросточка. Дамы в кисейных платьях с кринолинами с зонтиками от солнца прогуливаются и любуются рекой. Один мужчина целует руку даме, другой предоставил барышне свою руку опереться. Действие происходит на фоне тонкоствольных деревьев и прозрачного кружева листвы. Это Гончарова? И взгляд снова устремляется к музейной табличке.
Удивительно, но далее снова выставлена ширма, на этот раз М. Шагала (1963). Художник отошел от резких силуэтов, перешел к вибрирующему росчерку литографии. Воспоминания и реальность переплелись в его картинах: библейский вол заглядывает в окно, райский куст прорастает в кувшине, влюбленные в объятиях парят над Монмартром и вечное солнце согревает все живое. Одним словом - благоденствие.
Так что же такое современное искусство? Чтобы в этом разобраться, придется приехать сюда снова (Надежда Трегуб).
