Организаторы проекта не ставили перед собой цели объединения или, напротив, противопоставления в музейном пространстве творчества выставляемых художников, что, так или иначе, привело бы только к рефлексии культурных идентичностей. Верные своей интерпретации названия AdLibitum - если дословно, то - как свободный, они также и подошли к формированию своей экспозиции, почувствовав в работах Бородина и Котаро созвучность с направлением своей деятельности.

Действительно, суть представляемых серий графики заключена в мгновении - именно столько понадобилось времени художникам, чтобы выразить на полотнах свои спонтанно возникшие эмоции. Сам стиль написания - масляная пастель на черном голландском картоне у Владимира Бородина и тушечное письмо суми у Хатинохэ Котаро - сводится к тому, что каждый штрих, накладываемый рукой художника на полотно, является данностью, и впоследствии уже не может быть переосмыслен и исправлен. Вот так и получается та самая свобода, да не совсем. В любом случае мышление художников бытует в повседневном контексте - от него никуда не денешься, а вот он как раз и является внешним пространством свободы их творчества. Поэтому только и остается, что действовать как свободный - так и получается AdLibitum.

На выставке у каждого будет возможность поразмышлять над постоянно ускользающей гранью между внутренней свободой и складывающимися обстоятельствами. А серии графических работ давно размышляющих об этом художников помогут в этом.