Уважаемые господа, рады пригласить Вас на выставку "Масштаб дизайна: 100 классических стульев", которая откроется 8 апреля в 17:00 в Новом выставочном зале Музея городской скульптуры. Выставка, организованная совместно Музеем дизайна "Витра" (Вайль-на-Рейне) и Немецким культурным центром им. Гёте, дает возможность проследить весь генезис "культуры стула" - от продукта кустарного промысла через революционные эксперименты Баухауза, экстраординарные проекты Марселя Бройера и Ле Корбюзье до ультрасовременных моделей Филиппа Старка, Фрэнка О. Гери и Джаспера Морриса.
Экспонаты для выставки предоставлены музеем дизайна "Витра", основанным при одноименной мебельной фабрике. "Витра" - фабрика, необыкновенная во всех смыслах. Многие из ее производственных и служебных зданий проектировали архитекторы с мировыми именами Николя Гримшоу и Альваро Сиза, Тадао Андо и Заха Хадид, а здание самого музея - первый проект в Европе американца Фрэнка О. Гери, известного, в частности, своим неординарным детищем - музеем Соломона Гуггенхайма в Бильбао.
Помимо производства самой настоящей мебели, "Витра" и ее музей с 1992 года начали создание коллекции уменьшенных копий стульев, - своего рода памятника дизайнерской мысли XIX - ХХ веков. Сейчас коллекция насчитывает больше 200 образцов разнообразных стилей и направлений, многие из которых уже никогда не будут запущены в массовое производство. Миниатюрные копии открывают зрителю панораму общественного, культурного и экономического развития своей эпохи.
Создатели коллекции (авторы концепции: Александр фон Вегезак и Маттиас Криз; изготовители миниатюрных копий: Томас Швайкерт и Мирослав Мелерски) намеренно сфокусировали свое внимание на том отрезке времени, который можно назвать "новейшей историей стула", с момента появления у него автора (дизайнера) и превращения его в объект промышленного производства. Стулья от Мишеля Тонета, столь популярные в конце XIX века, сменяются в начале XX века моделями Чарльза Макинтоша и Фрэнка Райта. На смену радикальным проектам 30-х годов европейцев Геррита Ритвельда и Марселя Бройера приходят "умеренные" американские модели в годы Второй мировой войны, после которой производство стульев приобретает характер дизайнерского бума по обе стороны океана. Массовый продукт и эксклюзивные модели пятидесятых, потребление и протест против него в шестидесятых, возвращение к модерну в семидесятых и попытки воплощения в стуле "стиля жизни" в восьмидесятых - девяностых.
Все эти поиски и дизайнерские открытия вряд ли можно объединить в рамках одного "стилистического единства", как это было проделано, скажем, с эпохой классицизма или барокко. В ХХ веке на смену стилю приходит прогресс, а традиционные представления о качестве сменяются желанием новизны и потребностью ухода от жестких канонов. Стул здесь - не предмет антиквариата, но вещь, обладающая вполне конкретной функцией, имеющая, как и ее автор, свой срок жизни, и по большому счету не знающая себе аналогов.
Помимо выставки в рамках проекта в Санкт-Петербурге пройдут доклады Вернера Мёллера, заместителя директора фонда "Баухауз", Дессау, и Йоханнеса Штифа, одного из виднейших мебельных дизайнеров Германии. А будущие дизайнеры смогут принять участие в мастер-классе с Йоханнесом Штифом, дизайнерами из Санкт-Петербурга Михаилом Барашковым и Динаром Шамсиевым, а также с создателем конволюционной скульптуры Юрисом Лесником.
В Санкт-Петербурге проект подготовлен Немецким культурным центром им. Гёте, Музеем дизайна "Витра", Государственным музеем городской скульптуры, фондом "Баухауз", Дессау, Бультхауп Центром в Галерее Дизайна Санкт-Петербурга, Государственной художественно-промышленной академией, Санкт-Петербургским государственным академическим институтом живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, Санкт-Петербургским государственным архитектурно-строительным университетом и Балтийским институтом экологии, политики и права.
Выставка "Масштаб дизайна: 100 классических стульев" будет работать с 8 по 27 апреля. Мастер-класс (с 17 по 22 апреля). Доклады (с 13 по 22 апреля).
