|
| НОВЫЕ ПОСТУПЛЕНИЯ в библиотеке |  |
| РЕЦЕНЗИИ в библиотеке | |
| Читальный зал (полные тексты) | |
Презентация издания «Черная книга. Дневники гвардейского офицера В.С. Савонько. 1899-1909» 15 января в 16.00 в Главном здании Российской национальной библиотеки (С.-Петербург, Садовая ул., 18) состоится презентация издания "Черная книга. Дневники гвардейского офицера В.С. Савонько. 1899-1909". Впервые будут представлены дневники гвардейского офицера-артиллериста Владимира Степановича Савонько (18.09.1877-31.07.1937), хранящиеся в фондах РНБ. Будучи человеком дисциплинированным, наблюдательным, и не лишенным литературного дара, Савонько вел записи почти каждый день, фактически соз ... далее »»давая летопись лейб-гвардии 1-й артиллерийской бригады за 1899-1909 гг.
Дневники - это бесценный источник истории повседневной жизни гвардейского Петербурга. В них отразились особенности мировоззрения гвардейских офицеров в последние годы существования царской России. Владимир Савонько сумел описать уклад службы и быта "старой гвардии", которая являлась элитой императорских вооруженных сил. Автор оставил колоритные портреты своих сослуживцев, представителей генералитета и членов императорской фамилии, коснулся и взаимоотношений в среде офицеров, которые нельзя проследить по другим источникам.
На страницах дневника зафиксированы личные впечатления от учебных стрельб, высочайших смотров, огромное количество мелочей, составлявших повседневную жизнь гвардейской артиллерии.
Дневник содержит и материалы для исследователей своеобразного офицерского фольклора, характерного для войск столичного гарнизона.
Материалы дневников впервые вводятся в научный оборот и представляют интерес, как для специалистов, так и любителей истории.
В презентации примут участие заведующий Отделом рукописей РНБ, доктор исторических наук Алексей Алексеев, профессор Института истории СПбГУ, доктор исторических наук Кирилл Назаренко, научный сотрудник Отдела рукописей РНБ, кандидат исторических наук Мария Смирнова, генеральный директор издательства "Индрик" Кирилл Вах.
Презентация книги Виктора Есипова «Пушкин и Николай I…» Дом-музей Б.Л. Пастернака 12 января 2020 г., 16:00 К Году Пастернака в Переделкине Поэт и власть. «Пушкин и Николай I. Хроника отношений» О новой книге, построенной исключительно на документальной основе, рассказывает автор — литературовед Виктор Есипов (Вогман). В 2019 году вышла книга Виктора Есипова (Вогмана) «Пушкин и Николай I. Хроника отношений». В книге воссоздается сложный и порой противоречивый облик поэта, который кому-то может представиться весьма неожиданным, как ... далее »»весьма неожиданным может оказаться и облик сурового монарха.
Хроника отношений Поэта и Царя рассматривается исключительно на документальной основе. Это расположенные в хронологическом порядке извлечения из переписки поэта с друзьями, знакомыми и официальными лицами, содержащие упоминания Николая I, а также извлечения из дневников Пушкина, выбранные по тому же принципу. Кроме того, в работе используются следующие исторические материалы и документы: «Процесс декабристов», «Выписки из писем Графа Александра Христофоровича Бенкендорфа к Императору Николаю I о Пушкине», «Дела III Oтделения собственной Е. И. В. канцелярии об А.С. Пушкине», «Завещание Николая I сыну».
Виктор Есипов (Вогман) — литературовед и поэт, старший научный сотрудник ИМЛИ РАН.
Стоимость: 50 руб.
Переделкино, ул. Павленко, 3
+7 495 934-51-75
Презентация «Поэтического календаря Бориса Пастернака» Дом-музей Б.Л. Пастернака 5 января 2020 г. в 16:00 От «Февраля» — к «Единственным дням» К Году Пастернака в Переделкине К юбилею Пастернака в 2020 году издательство «Б.С.Г.-Пресс» выпустило удивительный календарь, который словно в наследство оставил нам сам Пастернак. Ведь всю его поэзию пронизывают стихи, обозначающие смену времен года, даже месяцев, рисующие детально (и удивленно, невероятно свежими глазами) особенности явлений природы: грозы, оттепели, капели, инея, рассвета, ... далее »»заката — в Москве и Подмосковье, в Переделкине…
Редактор: Максим Амелин
Составитель и автор сопроводительного текста: Наталья Иванова
Художник: Андрей Рыбаков
Подбор архивных материалов осуществил Петр Пастернак
Календарь выпущен на русском и английском языках, большинство переводов — новые.
На вечере календарь представят Наталья Иванова и Петр Пастернак.
Стоимость: 50 руб.
Переделкино, ул. Павленко, 3
+7 495 934-51-75
Даниил Хармс глазами современников. Воспоминания. Дневники. Письма Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме 25 декабря, 18:30 30 декабря – день рождения Даниила Хармса. В преддверии праздника издательство «Вита Нова» представит в музее новую книгу «Даниил Хармс глазами современников. Воспоминания. Дневники. Письма». Новое издание – своего рода путеводитель по жизни и творчеству Хармса. В книге собрано более восьмидесяти текстов: воспоминания родных, друзей и знакомых, созданные в разные годы, фрагменты их переписки и дневников, характеризующие яркую ли ... далее »»чность поэта. Многие материалы публикуются впервые по архивным источникам (воспоминания и письма О.В. Рисса, М.В. Малич, Я.С. Друскина, Н.Б. Шанько, А.В. Разумовского и др.), некоторые записаны специально для настоящей книги (А.Г. Траугот, К.В. Грицын). Большинство других текстов ранее были воспроизведены только в периодике или в малотиражных научных сборниках и никогда не выходили под одной обложкой.
Издание включает в себя постраничный историко-литературный комментарий и аннотированные указатели – упоминаемых лиц, упоминаемых произведений Хармса и предметный указатель. Уникальный иллюстрационный ряд составляют более 450 фотографий, рисунков, печатных изданий и документов, многие из которых воспроизводятся впервые. Богато представлена иконография Даниила Хармса.
Даниил Иванович Хармс (1905–1942) – знаковая фигура уникальной формации литературного авангарда, существовавшей в Ленинграде во второй половине 1920-х и 1930-е годы. Хармс не только создал поразительный по своему своеобразию художественный мир, но был организатором ряда творческих объединений. Самым знаменитым его проектом стало ОБЭРИУ, давшее имя для характеристики целого литературного направления. Значение творчества Хармса выходит далеко за рамки художественного эксперимента своей эпохи, его произведения оказали огромное влияние на литературу и театр второй половины XX века и остаются актуальными по сей день.
Презентация собрания сочинений Зинаиды Гиппиус в Музее Серебряного века Музей Серебряного века приглашает 19 декабря в 19:00, третий этаж, на презентацию шестнадцатого дополнительного тома собрания сочинений Гиппиус З.Н. «Он и мы: Дмитрий Мережковский. Его жизнь, его работа». -М.: Издательство «Дмитрий Сечин», 2019. Книга мемуаров Зинаиды Гиппиус, написанная ею после смерти мужа, была издана секретарем Мережковских В.А. Злобиным в Париже в 1951 году. Опубликованный Злобиным текст отличается от автографа книги, хранящегося в Российской государственной библио ... далее »»теке. Из текста Гиппиус были исключены отдельные эпизоды, отредактированы характеристики современников, изъяты некоторые отрывки. В Т. 16 (дополнительном) исследователями Р.А. Городницким и А. И. Серковым представлен текст рукописи Гиппиус, который хранится в Москве. Значительный объем книги составляют комментарии. В приложении воспроизведен текст издания 1951 года без изменений, в предисловии к книге — детальная история рукописи.
Первая презентация книги состоялась в Институте мировой литературы имени А.М. Горького РАН и была принята научным сообществом как ценное и сенсационное издание, в котором восстановлена авторская воля.
Книгу представят историки Роман Александрович Городницкий и Андрей Иванович Серков, осуществившие подготовку текста З.Н. Гиппиус к печати. Также на презентации выступит Дмитрий Ефимович Сечин, генеральный директор издательства «Дмитрий Сечин».
Презентация проходит в Музее Серебряного века в рамках программы к выставке «„Мне нужно то, чего нет на свете…“. Зинаида Гиппиус. К 150-летию со дня рождения»: www.museum.ru/N74330
Вход свободный.
Презентация изданий Института литературы (Краков) 21 декабря в 18:00 в Музее Анны Ахматовой (Галерея «Сарай») состоится презентация русских переводов двух изданий, представляющих трех польских поэтов: признанных классиков (Збигнева Херберта и Тадеуша Ружевича) и нашего современника (Яна Польковского). Первая из книг – монография Юзефа Рушара «Солнце республики: римская цивилизация в поэзии Збигнева Херберта» – посвящена особенностям воплощения темы Древнего Рима (а точнее, европейского мифа о Древнем Риме) в творчестве Збигнева Херберта, од ... далее »»ного из главных польских поэтов XX века. Монография вышла в Издательстве Ивана Лимбаха.
Вторая книга, опубликованная на польском языке в 2019 году, – «Беседы с Ружевичем» Яна Польковского – представляет собой поэтическую перекличку современного польского поэта с еще одним поэтическим титаном XX века. Это первая публикация в рамках новой серии современной польской поэзии «Лирика и метафизика», тексты в сборнике расположены парами – каждое стихотворение Ружевича сопровождается ответом Польковского. Поэтический сборник вышел в издательстве Baltrus.
Оба издания подготовлены в рамках сотрудничества с польским Институтом литературы. Книги представят Юзеф Рушар, Ян Польковский и Анатолий Ройтман.
Об авторах:
Юзеф Рушар – кандидат гуманитарных наук, и.о. директора Института литературы. Главный редактор журнала «Nowy napis» («Новая надпись»), литературный критик, историк литературы и издатель. Автор книг «Сторож брату моему. Принцип ответственности в лирике Збигнева Херберта», «Солнце республики. Римская цивилизация в творчестве Збигнева Херберта», «Стертый абрис римских монет. Экономика как литературная тема, «Мене, текел, фарес. Образы Бога в творчестве Тадеуша Ружевича».
Ян Польковский – поэт, прозаик, публицист, общественный деятель. Основные поэтические публикации последних лет: «Кантус», «Тень», «Голоса», «Горький час», «Шествие духов», «Беседы с Ружевичем». Награжден Офицерским крестом Ордена возрождения Польши за выдающиеся заслуги в области развития польской культуры и литературного труда.
Поэтические переводы из сборника «Беседы с Ружевичем» и стихотворений Збигнева Херберта выполнены Анатолием Ройтманом, награжденным Кавалерским крестом Ордена заслуг Республики Польша. Монография «Солнце республики», вступительное слово и послесловие к «Беседам Ружевича» переведены Екатериной Стародворской, аспиранткой Университета им. А. Мицкевича в Познани и сотрудницей Иркутского государственного университета.
Презентация книги Петра Гордеева "Государственные театры России в 1917 году" 18 декабря в 19.00 в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства известный историк, доцент кафедры истории Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена Пётр Николаевич Гордеев представит коллегам и широкой публике только что вышедшую в свет книгу "Государственные театры России в 1917 году". Новый научный труд будет интересен специалистам по политической истории России, историкам русского театра, а также всем, кто увлечен недавним прошлым нашего О ... далее »»течества.
Презентация книги "Государственные театры России в 1917 году" состоится там, где находится сердце исследуемого предмета - в кабинете директора бывшей Дирекции императорских театров, а ныне концертном зале Музея театрального и музыкального искусства. Пётр Гордеев рассматривает картину жизни государственных (бывших императорских) театров в период между Февральской и Октябрьской революциями как составную часть политической истории России. В фокусе исследовательского интереса - общественные страсти, яркость которых порой не уступала лучшим образцам драматургии.
На основании большого массива источников, значительная часть которых впервые вводится в научный оборот, автор изучил ход революционного процесса в театральном ведомстве, попытки самоорганизации в артистических коллективах и (впервые в историографии) среди технического персонала театрального ведомства. В книге исследованы более-менее безуспешные поиски революционного репертуара и запреты на произведения, порождаемые самопровозглашенной революционной цензурой; рассмотрены "личные стратегии" ряда сценических деятелей и их политические взгляды; уделено внимание повседневной жизни театров в 1917 году. В научном труде 856 стр., работа над ним велась в течение 8 лет с использованием материалов более двадцати архивов и музеев, в том числе Отдела рукописей и Фотофонда Музея театрального и музыкального искусства.
Пётр Николаевич Гордеев в 2003 году закончил с отличием исторический факультет Санкт-Петербургского государственного университета, в 2007 году защитил там же кандидатскую диссертацию "Кронштадтский Совет рабочих и солдатских депутатов в марте - октябре 1917 года". С 2007 года работает в Российском государственном педагогическом университете им. А.И. Герцена, доцент кафедры истории. Область научных интересов: история театра, Министерства императорского двора, российская революция 1917 года. Автор около сотни научных работ, в том числе в журналах "Вопросы истории", "Российская история", "Русская литература" и др. Проводит экскурсии по Петербургу и всей России, выступает на радио и телевидении в передачах исторической и краеведческой тематики.
Вход на презентацию книги "Государственные театры России в 1917 году" бесплатный.
Балет Большого театра в книге художника На выставке в Эрмитаже представлена серия из четырех новых книг, созданных в рамках совместного проекта с Государственным академическим Большим театром России и посвященных русскому классическому балету. Это восьмая монографическая выставка издательства «Редкая книга из Санкт-Петербурга» в Государственном Эрмитаже. Издательство принимало также участие в эрмитажных выставочных проектах. В коллекции музея хранится около тридцати нумерованных экземпляров книг. Идея этого проекта появилась в ... далее »» 2013 году. Оригинальность концепции заключается в представлении рукописных партитур или их факсимиле в сочетании с иллюстрациями к постановкам знаковых балетов Большого театра, выполненными в оригинальных авторских техниках специально для этого проекта современными художниками.
В проект вошли балеты П.И. Чайковского «Лебединое озеро» с 23 литографиями всемирно известного художника Юрия Купера, «Спящая красавица» с 19 рисунками признанного живописца, сценографа и графика Марины Азизян, а также два издания балета «Спартак» А.И. Хачатуряна — с 18 рисунками народного художника Грузии Мамиа Малазониа и 15 гелиогравюрами Юрия Купера. Каллиграфические нотные партитуры исполнил художник-каллиграф – Денис Лотарев.
Текст либретто напечатан на ручном станке XIX века. Переплёты книг подчеркивают их уникальное содержание: разработан авторский дизайн, использованы редкие материалы и применены сложные техники в филигранном исполнении мастеров-переплётчиков издательства. Издания выпущены тиражами 20-25 экземпляров, включая именные и нумерованные.
К выставке подготовлен одноименный иллюстрированный каталог.
Куратор выставки – Сергей Анатольевич Кудрявцев, сотрудник Научной библиотеки Государственного Эрмитажа.
В серии "Энциклопедия русского авангарда" вышла в свет новая книга "Ракитин. Тексты. Тексты о Ракитине" Новая книга "Ракитин. Тексты. Тексты о Ракитине" вышла в свет в серии "Энциклопедия русского авангарда". В ней собраны тексты одного из крупнейших исследователей русского авангарда Василия Ракитина и воспоминания его современников. Презентация издания пройдет 5 декабря 2019 г. в рамках программы событий ярмарки non/fictio№. Василий Ракитин - одна из ключевых фигур в изучении русского авангарда. В 1960-70-е годы он открывал, исследовал и популяризировал наследие авангардных художников и архит ... далее »»екторов. Заниматься этим приходилось с большой осторожностью, так как господствовавшей идеологией авангард рассматривался как чуждое советскому строю течение. Судьбоносным в биографии Ракитина стало знакомство в начале 60-х годов с легендарным коллекционером Георгием Костаки, который с 1940-х годов собирал произведения авангардистов. Вскоре их отношения переросли в дружбу и на протяжении многих лет Ракитин и Костаки обменивались знаниями и помогали друг другу.
Сам Ракитин так оценивал эти годы: "Был одним из немногих искусствоведов, которые уже в 1960-е годы интересовались историей русского авангарда. Встречался со многими художниками, бывшими активными участниками художественной жизни 1920-х годов, знакомился с материалами семейных и государственных архивов, собирал документацию. Был одним из инициаторов организации в Москве клуба коллекционеров и затем клуба искусствоведов, где устраивались доклады и небольшие, на один вечер, выставки работ непризнанных тогда мастеров, таких как П. Филонов, М. Матюшин, К. Малевич".
Ракитин был организатором и участником многих выставочных проектов. В 1970-е в России - выставки Варвары Степановой (1975), Александра Древина (1979) и других. В 1990-е в Европе - многочисленные выставки художников авангарда: выставки Василия Чекрыгина, Малевича-Суетина-Чашника, Константина Рождественского. Затем, Марка Шагала, Гуро-Матюшина. Самый крупный международный проект, в котором принял участие Ракитин, - выставка "Великая Утопия" (1992/1993. Франкфурт - Амстердам - Нью-Йорк - Москва).
Затем был новый этап научной деятельности - исследовательская и издательская работа в учрежденном им вместе с Андреем Сарабьяновым литературно-художественном агентстве "RA" ("Русский авангард"). Были выпущены в свет его монографии о Николае Суетине, Илье Чашнике и Василии Чекрыгине. В 2010 году издательство "Искусство-ХХI век" опубликовало монографию Ракитина о Марке Шагале. В 2015 году в том же издательстве вышла его книга "Коллекционер", посвященная Георгию Костаки. Крупнейший издательский проект с участием Ракитина - работа над 3-томной "Энциклопедией русского авангарда". Ракитин был автором-составителем этого издания (в соавторстве с Андреем Сарабьяновым), для Энциклопедии он написал более 120 статей.
По словам Андрея Сарабьянова, после ухода из жизни Василия Ракитина с каждым годом становится все очевиднее, сколь важную роль он играл в изучении и осмыслении искусства русского авангарда. Многие нынешние специалисты и сотрудники музеев выросли на его текстах и идеях. Его статьи и книги, издательская, экспертная и просветительская деятельность, несомненно, легли в основу происходящего сегодня "нового ренессанса" русского авангарда.
Составителями издания "Ракитин. Тексты. Тексты о Ракитине" выступили Андрей Сарабьянов и вдова Василия Ракитина - Елена Ракитина. Книга выпущена в виде двухтомника в твердом переплете. В первый том вошли авторские тексты, написанные Ракитиным в разное время. Часть из них не публиковалась на русском языке, многие тексты представляют библиографическую редкость. Во второй том вошли воспоминания современников о нем. В числе авторов статей Ильдар Галеев, Зельфира Трегулова, Игорь Пальмин, Андрей Наков, Ник Ильин, Леонид Бажанов, Ирина Вакар, Александр Боровский, Алики Костаки и другие. Общий объем издания - 665 страниц, тираж - 700 экземпляров.
Впервые книга будет представлена широкой публике в рамках программы событий ярмарки non/fictio№ в Гостином дворе в четверг, 5 декабря 2019 г. Презентацию будет вести один из составителей издания - искусствовед, куратор, исследователь русского авангарда, руководитель Центра авангарда Еврейского музея Андрей Сарабьянов. Начало в 16:00. http://rusavangard.timepad.ru/event/1131001/|Регистрация_по_ссылке.
Книга представлена на http://rusavangard.ru/|официальном_сайте_издательства.
Об Энциклопедии русского авангарда
Энциклопедия русского авангарда - издательский и культурный проект, направленный на популяризацию русского авангарда. Он сформировался в результате работы над фундаментальной 3-томной "Энциклопедией русского авангарда", выпущенной в 2013-2014 годах. Издание было отмечено рядом наград, включая "Книгу года" и победу в национальном конкурсе "Лучшие книги года - 2015". В конце 2016 г. энциклопедия вышла на французском языке, а в марте 2017 г. была представлена в Центре Жоржа Помпиду в Париже.
На базе издательства основан культурный проект, выросший в просветительский центр с собственным сайтом, выставками и образовательными программами. Ключевые партнеры проекта - Еврейский музей и центр толерантности, Третьяковская галерея, Музей Маяковского, Государственный Русский музей, Zimmerli Art Museum (США), Музей искусства модернизма - коллекции Костаки в г. Салоники (Греция). В апреле 2017 г. запущена онлайн-энциклопедия русского авангарда. Официальный сайт проекта http://rusavangard.ru
Презентация книги «Сумерки "Сайгона"»: к десятилетию первого издания Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме 28 ноября, 18:30 Специальный тираж книги «Сумерки «Сайгона»» подготовлен по просьбе читателей к юбилею ее первого издания (2009). Поэты Виктор Кривулин и Виктор Ширали, музыканты Сергей Курехин и Майк Науменко, художники Боб Кошелохов и Африка, профессора и хиппи, диссиденты и спекулянты, будущие знаменитости и никому не известные бродяги – всех их можно было встретить в кафе на углу Невского и Владимирского, получившем неофициальное название «Са ... далее »»йгон» и ставшем легендой Ленинграда 1960-х – 1980-х.
Книга задумана и осуществлена петербургским филологом Юлией Валиевой, для которой кафе «Сайгон» репрезентует ленинградский андеграунд и помогает увидеть его панораму. Собранный ею материал представляет собой case-study этого уникального явления, перекрестка различных культурных миров.
Первый раздел книги составили интервью с завсегдатаями кафе, воспоминания очевидцев, отрывки из дневников. Материал расположен в хронологическом порядке и объединен по «кругам» общения. Отдельная глава посвящена «кафе поэтов» на Малой Садовой. Во второй раздел включена антология поэзии и прозы «Маленький двойной», в которую вошли произведения «малосадовцев» и авторов, причастных к «сайгонской культуре», в том числе тексты, порожденные «Сайгоном» и содержащие взаимные посвящения. В книге представлены фотографии, созданные мастерами фотоандеграунда (Кудряковым, Корсуновой, Окуловым, Пешковым, Смеловым), а также любительские фотоснимки из домашних альбомов. В разделе «Архив» публикуются материалы самиздатского сборника «Поэты кафе “Сайгон”».
Книга снабжена указателем персоналий, именным указателем «В очереди за маленьким двойным» и библиографией материалов, посвященных «Сайгону».
Издание адресовано филологам, историкам, культурологам, социологам, советологам и всем, интересующимся историей и реалиями ленинградского андеграунда. Премия Андрея Белого в номинации «Литературные проекты» (2011).
Переиздание посвящено светлой памяти ушедших за эти годы авторов и героев этой книги и во здравие всех жителей Страны Сайгонии.
Сумерки «Сайгона»: [сборник / составление, общая редакция, интервью, вступ. статья: Юлия Валиева]. – [Изд. 2-е]. – Санкт-Петербург: ZAMIZDAT, 2019.
Венеция в русской поэзии. Опыт антологии Презентация сборника в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме 3 декабря, 18:30 Романтический образ Венеции, города снов, мечты и воспоминаний, – один из ключевых в русской и мировой культуре. Он слагался из живописных, музыкальных и стиховых отражений. Для поэзии русской это еще и южный «двойник» Санкт-Петербурга. Книга «Венеция в русской поэзии» – первый опыт сводной антологии русских стихотворений, посвященных этому городу. Стихотворения и поэмы толкуют о Венеции увиденной, вымечтан ... далее »»ной и приснившейся, биографические очерки рассказывают о путешественниках и мечтателях. Хрестоматийные тексты Ахматовой, Блока, Гумилева, Заболоцкого, Кузмина, Мандельштама, Пастернака, Ходасевича соседствуют здесь с сочинениями менее прославленных, а то и вовсе безвестных поэтов, чьи венецианские впечатления оставались до сегодняшнего дня не учтенными ни библиографией, ни историей литературы. Издание предваряется очерком поэтического освоения Венеции и поэтапным описанием практической стороны итальянских путешествий двадцатого века.
Книгу представят составители Александр Соболев и Роман Тименчик. В вечере участвует Ирина Прохорова, глава издательства НЛО.
Москва, издательство НЛО, 2019 год.
Художник-благовестник. Презентация альбома к 85-летию Виталия Линицкого Музей-квартира Ф.М. Достоевского 23 ноября 2019 г. в 15:00 Презентация книги-альбома «Свет немеркнущий и преображающий». В. Линицкий. Живопись. Графика. К 85-летию художника. К 200-летию со дня рождения Ф.М. Достоевского. Автор-составитель Г.Б. Пономарева. М.: Жизнь и мысль, 2019. «В эпоху антирелигиозного официоза он открыто заявлял о себе как религиозный художник, тем самым продолжая путь, на который вступил еще студентом в Московском государственном академическом художественном ин ... далее »»ституте имени В.И. Сурикова (МГАХИ). Он в качестве дипломной работы в двух вариантах представил иллюстративные циклы к „Братьям Карамазовым“ и „Белым ночам“ (1960—1961 гг.) Достоевского. Затем последовало обращение к „Бедным людям“, „Сну смешного человека“, „Униженным и оскорбленным“. Достоевский тогда и всегда оказывал на В. Линицкого особое воздействие, формируя мировоззренчески. У Линицкого-иллюстратора мир Достоевского предстает в полноте бытия, с „мирами иными“. Черный и белый цвет, передающий и свет, и сиянье, и тьму, в этих графических листах становится глубоко онтологичен. И он передает противостояние метафизических сил в человеке: „Здесь дьявол с Богом борются, а поле битвы — сердца людей“, по Достоевскому. Незримое дано зримо. Метафизическая глубина заключена и в написанных художником на протяжении десятилетий (1960 — 2000ые гг.) портретах писателя как „реалиста в высшем смысле“.
<…>
„В понимании спектра я опирался на святоотеческую литературу и традицию двухцветных (сине-красных) нимбов на византийских и древнерусских образах. Спектр как разложенный белый свет есть символический синоним золота в иконе, Бог как Свет, живой нимб Благодати“, — так художник ведет к своему решению религиозной проблемы искусства. Главные живописные циклы В. Линицкого: „Времена года“, „Апокалипсис“, „Божественная литургия“ (1960—2000 гг.). В этих циклах наиболее реализовались образы христианства, литургики, аскетики, образы, создаваемые художником на протяжении жизни. С циклом „Божественная литургия“ Линицкий, переводя на изобразительный язык храмовое действо, заключающее, по Флоренскому, преображающую силу белого Фаворского Света, оказывается первооткрывателем» /Г.Б. Пономарева/.
Участвуют: Р.В. Багдасаров, религиовед; И.Л. Бражников, д. ф. н. профессор МПГУ; В. П. Головина, сотрудник Государственной Третьяковской галереи; Е.В. Грибоносова-Гребнева, кандидат искусствоведения, МГУ имени М. В. Ломоносова, ген. директор «Ассоциации искусствоведов»; Г.Б. Пономарева, к. ф. н., заслуженный работник культуры РФ, в. н. с. отдела ГМИРЛИ имени В.И. Даля «Музей-квартира Ф.М. Достоевского»; Е.В. Степанян-Румянцева, к. ф. н., член «Ассоциации искусствоведов», редактор альманаха «Панорама искусств»; А. К. Флорковская, доктор искусствоведения, зав. кафедрой теории и истории искусств МГХАИ имени В.И. Сурикова, член-корреспондент РАХ.
Вход свободный
Москва, ул. Достоевского, 2
+7 495 681-10-85
Презентация книги Натальи Громовой «Именной указатель» Дом И.С. Остроухова в Трубниках 12 ноября 2019 г. в 19:00 «Бывает, что книга берется в руки только ради одного имени. И вдруг ссылка обнаруживает связь между персонажами, которые не должны были встретиться ни в жизни, ни в книге, но внезапно пересеклись. Именной указатель — как карта звездного неба, где проступают скрещения судеб» (Наталья Громова). В октябре 2019 вышла новая книга Натальи Громовой «Именной указатель». В книге собраны и захватывающие архивные расследования, и личные ... далее »»воспоминания, и записи разговоров. Наталья Громова выясняет, кто же такая чекистка в очерке Марины Цветаевой «Дом у старого Пимена» и где находился дом Добровых, в котором до ареста жил Даниил Андреев; рассказывает о драматурге Александре Володине, о таинственном итальянском журналисте Малапарте и его знакомстве с Михаилом Булгаковым; вспоминает, как в «Советской энциклопедии» создавался уникальный словарь русских писателей XIX — начала XX века, «не разрешенных циркулярно, но и не запрещенных вполне».
Наталья Громова — ведущий научный сотрудник музея, прозаик, историк литературы 1920–1950-х годов. Автор документальных книг «Узел. Поэты. Дружбы. Разрывы», «Распад. Судьба советского критика в 40-е-50-е», «Ключ. Последняя Москва», «Ольга Берггольц: Смерти не было и нет» и др.
Вход свободный
Москва, пер. Трубниковский, 17
+7 495 695-46-18
прислайте имеющиеся в электронном виде сборники, статьи для помещения в раздел
| Словарь | |
Вещевые источники - тип музейных предметов. Представляют собой рукотворные предметы утилитарного назначения. Виды В.и. подразделяются по материалу изготовления (металл, дерево, стекло, ткани и т.д.) и функциональному назначению (нумизматика, оружие, мебель и т.д.).
Зоны охраны памятников - территории с определенными законом правилами использования, ограничивающими на них различную деятельность с целью сохранения памятников истории и культуры. Включают в себя: охранную зону, зону регулирования застройки, зону охраняемого ландшафта, зону охраняемого культурного слоя, каждая из которых имеет свое назначение, предусматривает специфические ограничения и допущения при использовании.
Изобразительные источники - тип музейных предметов, информация которых зафиксирована в предметах и видах изобразительного искусства, киноискусства, фотодокументах, графических документах.
Коллекция музейная - часть предметов основного фонда, представляющая собой группу музейных предметов, сформированную по одному или нескольким признакам (по типам источников, происхождению, функциональному назначению и т.д.).
Культурно-образовательная деятельность является важным компонентом музейной коммуникации и одним из ведущих направлений музейной работы, в котором реализуется образовательно-воспитательная функция музея. Осуществляется в непосредственном контакте с музейной аудиторией в музее и вне музея. Теоретическую основу культурно-образовательной деятельности составляет музейная педагогика. Термин "культурно-образовательная деятельность" получил распространение в отечественном музейном деле с начала 1990-х; до этого использовались определения "культурно-просветительская работа", "массовая политико-просветительная работа", "научно-просветительная работа".
Музеи-заповедники - статус, присваиваемый музеям под открытым небом, обладающим особой ценностью. Музеи-заповедники создаются на основе территорий, ансамблей, комплексов и отдельных памятников истории, культуры, природы. В настоящее время понятие в повседневной жизни широко применяется в качестве синонима музея под открытым небом. Сегодня музеи-заповедники - динамично развивающаяся группа музеев, число которых, а также разнообразие входящих в их состав объектов непрерывно растут. Отдельные музеи-заповедники по формам деятельности и характеру взаимодействия человека и среды приближаются к экомузеям.
Музейный предмет - предмет, имеющий установленную ценность (научную, историческую, художественную) и музейное значение, изъятый из среды бытования, научно и технически обработанный и включенный в состав музейного собрания.
Макет - объемное воспроизведение объекта, который, как правило, не может быть помещен в музейную экспозицию по той или иной причине (является действующим объектом, крупногабаритным объектом, утрачен и т.п.). Макет выполняется в определенном масштабе и воспроизводит подлинник с некоторой долей условности. Для военно-исторических музеев особенно характерны макеты сражений (Государственный мемориальный музей А.В. Суворова в Петербурге, Военно-исторический музей-заповедник "Куликово поле").
Мемориал - архитектурный ансамбль, воздвигаемый в память об историческом событии, реже - о выдающейся личности, и включающий, как правило, архитектуру, малые архитектурные формы, монументальную скульптуру, живопись, садово-парковую архитектуру. Часто соединен с музейной экспозицией (Музей-панорама "Сталинградская битва" в Волгограде, Мемориальный комплекс "Хатынь" в Белоруссии). Как правило, мемориалы возводятся в памятном месте.
Музей-корабль - корабль, превращенный в объект музейного показа и имеющий статус самостоятельного музея или входящий в состав какого-либо музея. На музее-корабле, как правило, сохраняется или восстанавливается техническое оборудование (в случае военного корабля - также вооружение) и обстановка, дающая представление о жизни команды и пассажиров. Экспозиция дополняется материалами по истории корабля, связанных с ним личностей и т.п. На наиболее крупных кораблях-музеях разворачивается целый комплекс исторических, естественнонаучных, научно-технических, художественных экспозиций. Первым музеем-кораблем в истории музейного дела России стал крейсер "Аврора", музеефицированный в 1956 г. В настоящее время в разных регионах РФ находится целый ряд музеев-кораблей, созданных на основе музеефикации военных и гражданских судов: подводные лодки С-56 (Владивосток), Д-2 "Народоволец" (Санкт-Петербург), Б-412 (Калининград), пароход "Святитель Николай" (Красноярск), научно-исследовательские суда "Витязь" и "Космонавт Виктор Пацаев" (Калининград), и др.
Музей-памятник - тип музеев, создаваемый на основе отдельных памятников истории и культуры. Как правило, возникают в результате музеефикации единичных и комплексных памятников (Подводная лодка Б-413 в Калининграде). Музеями-памятниками также являются музеи, возникшие на основе архитектурных сооружений, воздвигнутых в память исторических событий или лиц (Музей-памятник "Защитникам перевалов Кавказа").
Музей-панорама - музей, включающий в качестве основного элемента панораму - круговое живописное произведение, совмещенное с передним предметным планом. В основном, посвящены событиям военной истории.
Раритет - предмет, ценность которого определяется в первую очередь его редкостью. В современном музееведении термин "раритет" употребляется главным образом для обозначения предметов, существующих только в нескольких экземплярах (например, первопечатные книги). В отличие от типового предмета, существующего в единственном числе - уникума.
Реликвия - особо чтимый мемориальный предмет, связанный, как правило, с событиями или персонами, сыгравшими особо важную роль в истории народа, государства, религии. Хранящиеся в российских военно-исторических музеях реликвии являются памятниками ратной славы России, предметами, связанными как с именами великих полководцев, так и личностями простых, часто безвестных воинов, если эти предметы олицетворяют собой героизм, особое мужество и стойкость духа русского народа.
Научно-вспомогательные материалы используются для раскрытия информационного потенциала музейных предметов, их изучения и интерпретации: это карты, схемы, чертежи, диаграммы, таблицы и т.п. Новый тип научно-вспомогательных материалов - материалы на электронных носителях. В составе музейного собрания образуют фонд научно-вспомогательных материалов, в который включаются также воспроизведения музейных предметов. В экспозиции выступают в качестве экспонатов; особенно широко используются при создании тематических экспозиций.
Научно-исследовательская деятельность - одно из основных направлений музейной деятельности, важнейшая составляющая музейной работы. Результаты научных исследований музея определяют уровень его научно-фондовой, экспозиционной и культурно-образовательной деятельности.
Памятники природы - движимые и недвижимые объекты природы, имеющие научно-познавательное и воспитательное значение.
Памятники истории и культуры - движимые и недвижимые материальные объекты, имеющие научную, историческую, художественную ценность. Подразделяются на 4 основные группы: памятники истории, памятники археологии, памятники градостроительства и архитектуры, памятники искусства. Охраняются государством в соответствии с Законом СССР "Об охране и использовании памятников истории и культуры" (1976).
Памятное место - территория, связанная с историческими событиями, именами выдающихся деятелей или же место, на котором находился утраченный памятник истории и культуры. Охраняются в качестве памятников истории. Нередко памятные места отмечаются мемориальными досками.
Письменные источники - тип музейных предметов, информация которых зафиксирована посредством письменных знаков. П.и. подразделяются по содержанию, происхождению, способу воспроизведения, а также по типам и видам. В музее классифицируются по формальному признаку: рукописи, книги, бланки, газеты и т.д.
Собрание музейное - совокупность музейных предметов основного фонда, а также материалов научно-вспомогательного, библиотечного, архивного фондов, научно сформированная и обработанная.
Фонды музея - часть музейного собрания, представляющая собой совокупность музейных предметов и научно-вспомогательных материалов.
Экспонат - предмет, выставленный для обозрения. К экспонатам относятся помещенные на экспозицию музейные предметы, воспроизведения, научно-вспомогательные материалы.
Уникум - единственный в своем роде предмет, своеобразный и неповторимый, отличающийся особой художественной, научной, исторической ценностью. Разновидность уникума составляет особо ценимые мемориальные предметы и реликвии. Уникумом может именоваться предмет, отражающий типичное явление, но сохранившийся в единственном числе (или один из немногих сохранившихся).
| Форум | |
|
Музееведение
Обсуждаем теоретические вопросы. (F78: тем 175, ответов 166)
|
| |
|
новости и события: 19.01.2020 |
x
?
|
|
