Анна Виноградова - убеждённый сторонник реализма в искусстве, блестящий продолжатель традиций принципов академического реализма Репина, импрессионизма и модернизма Фешина, романтизма Врубеля. Творчество художника поражает современников высочайшим уровнем владения кистью, а ее технические приемы, перешедшие в индивидуальную систему широкого и свободного письма на холсте, удивляют и привлекают внимание зрителя своей неординарностью. Приняв базовые принципы творчества своих любимых художников, она многое в них переосмыслила.

В выборе тем для своих монументальных произведений художник отдаёт предпочтение сюжетам деревенской жизни крестьян, народным праздникам и обрядам, используя принципы объемного письма, воздушной перспективы, создания трехмерного пространства в плоскости холста, динамичные, колоритные образы. Мягкая и в то же время, ликующая живопись, сложные ракурсы, глубокий внутренний смысл и ясное понимание семантики обряда, живые народные образы – все это в полной мере присутствует в полотнах Анны Виноградовой.

Русская тема подается в новом и несколько неожиданном ракурсе – мы не можем определить историческое время конкретного изображаемого события. Оно могло происходить совсем недавно, или сто, или тысячу, или много тысяч лет назад. Не менее привлекательны натюрморты и балетные серии работ художника с благородной сдержанностью колорита, тонким сопоставлением форм и объемов. Цветы в натюрмортах Анны передают ощущение сочности цветовых гармоний пастозной, широкой живописи. Красочное «месиво» кажется самопроизвольным, но при этом живопись строго организована. Каждый мазок не просто эффектен сам по себе, но и работает на общее впечатление от композиции.

Виноградова не просто пишет чей-то портрет, а ловит характер, эмоцию или даже сиюминутный настрой изображаемой личности. Автор задает, как режиссер артисту, своим моделям нужные роли - образы. Например, для работы «Змеиный танец» модели художника, профессиональной танцовщице, в прошлом чемпиону Европы по акробатическому рок-н-роллу Надежде Ставровой нужно было войти в образ, придуманный Анной для ее картины. Сама модель безумно боялась питонов, но все равно решилась на эту роль. Ползающий по ее почти обнаженному телу, питон здесь является неким символом искушения и похоти, а золото, которым она усыпана с головы до пят, символизирует ее жажду обогащения.

Сегодня произведения Анны Виноградовой находятся в частных собраниях в России, Музее славянской мифологии (Томск), Музее Е.Е. Моисеенко в Белоруссии, в многочисленных частных коллекциях и музеях Китая, в Национальной Пражской галерее в Чехии и Замке-музее Ксенж (Польша), в частных собраниях в Нидерландах, Германии, Франции и других странах Европы, а также в США, Японии и Арабских Эмиратах. Кроме своих персональных выставок в России и за рубежом, которых насчитывается около двадцати, художник приняла участие более чем в двадцати передвижных выставках, проводимых в Китае «Галереей живописи 20 века» Санкт-Петербурга. Она также принимает участие в передвижных выставках, проводимых движением «Передвижники XXI век» в России и в странах Европейского союза, где её работы вызывали и продолжают вызывать огромный интерес.

Выставка открыта с 8 декабря 2022 по 29 января 2023 г.