Творческий путь художницы Анны Попович достаточно большой, а диапазон интересов — широкий. Анна закончила Днепропетровское художественное училище (Украина) отделение живописи, но с первых же выставок предстает как график.

Художнице пришлось жить во многих местах России: и в столичных городах, и в глухих таежных поселках, но ее творчество развивалось не прерываясь. Именно графика — линогравюра, литография и особенно офорт — сделали ее имя известным в художественном мире.

Произведения Анны Попович отличаются искренностью, лиризмом. Художник пытается остановить наше внимание на красоте как бы привычной, обыденной жизни и, понятным только ей умением, наполняет эту обыденность дыханием любви, поэзии, надежды.

Духовная насыщенность, чувство меры, отбор, отсутствие нарочитого стремления к новаторству, позы — роднит творчество Анны с народным искусством. Соприкосновение художника с народным искусством всегда плодотворно. Суть этого искусства: глубина, сказочность, символика, смелая фантазия, здоровый оптимизм, — импонируют душевному складу Анны, ее восприятию жизни.

Офорты, созданные художницей в 80-е годы — это портреты окружающего мира, композиционный пейзажный образ, а не зарисовки с натуры, хотя она никогда и не отрывается от реальности.

Во всех гравюрах звучит тема взаимодействия человека и природы, тема разрушительного наступления большого города на природу, призыв осознать смысл и назначение человека в этом прекрасном, но хрупком мире гармонии.

Еще одна грань творчества художника — графические листы на темы сказок, где Анна выступает не как интерпретатор литературы, а мастерски создает композицию так, что в одном листе сказка образно, живо и с юмором «рассказана».

В 90-е годы Анна работала в детской книге. У нее есть книги изданные и не изданные. Надо сказать, что у художницы свое особое благоговейное отношение к слову: зачастую «рифмованные облака ее больше восхищают, чем облака, плывущие над головой…». Поэтому художница считает работу над иллюстрациями русских народных сказок подарком судьбы.

При всех поворотах и гранях своего художнического пути Анна нас убеждает доверять её творческой интуиции. Это доверие обусловлено профессионализмом, изучением и знанием материала и умением работать с ним.

Несколько последних лет художница занимается лоскутным шитьем, и при этом не перестала быть сама собой: изучает саму суть народного декоративного искусства, его богатую символику, отобранную веками. Художественный такт профессионала помогают Анне найти для каждого панно свою нужную меру смысловой и декоративной наполненности при абсолютной свободе пластического самовыражения.

Художницу восхищает нравственное здоровье народного искусства. А может быть, секрет этого здоровья — доброта и любовь?

Выставка продлится до 2 марта 2008 года.