Художник Алексей Долгушин известен петербургским зрителям как активно работающий и разносторонний автор. В музее Анны Ахматовой проходили выставки его живописи, фотографии и графики. Долгушин — куратор целого ряда групповых проектов, посвящённых сохранению архитектурной идентичности Санкт-Петербурга, а также автор других интересных замыслов.

Художнику всегда важно предложить вниманию зрителей свое новое творчество, поэтому основой выставки стали работы последних трех лет — произведения разных жанров и в разных техниках, однако их выбор далеко не случаен. Зрители могут убедиться в этом, потому что наряду с совсем новыми работами на выставке представлены вещи, которым уже более десяти-пятнадцати лет. Создается иллюзия, что перед нами произведения разных авторов: ранняя графика отличается острыми, нервными штрихами, намеренно неудобно построенной композицией, тогда как в поздних работах главенствует спокойное и даже философское настроение. Меняется и жанр: от пейзажа Долгушин переходит к натюрморту — более обобщенному и направленному внутрь, закрытому сюжету.

Для серии натюрмортов Алексей Долгушин выбирает самые простые предметы, которые, что называется, «перед глазами». На выставке зритель может самостоятельно проследить путь художника от реализма в сторону большей условности и декоративности, сравнив две работы, запечатлевшие один и тот же натюрморт в разных стилях. Используя разные техники и раскрывая возможности каждого материала, Алексей Долгушин разворачивает перед нами целую гамму различных и очень глубоких переживаний. Все работы получаются совершенно разными. Как говорит художник: «Через эксперименты с техникой идет поиск самого себя, поиск того, что поможет мне раскрыться наиболее полно».

Выставка открыта по 4 декабря 2022 г.