Больше всего художник известен своими портретами исторических деятелей, ученых, актеров БДТ, Мстислава Ростроповича и парадными портретами Галины Вишневской. Многие артисты отметили портреты автографами в знак высокой оценки. Второе направление творчества – оформление выставок и создание диорам для музеев по всей стране.

На творчество Валерия Александровича сильно повлияла театральная атмосфера, в которую он окунулся благодаря близости ленинградской мастерской к БДТ и общежитию театрального института.

В середине 1970-х годов Валерий Метик совмещал работу над созданием диорамы для Музея милиции в Ленинграде и работу в БДТ. Так появилась серия портретов актеров Ефима Копеляна, Вадима Медведева, Евгения Лебедева, Олега Борисова, Валерия Караваева, Николая Трофимова, Владислава Стржельчика, режиссеров Георгия Товстоногова, Юрия Томошевского и других.

Герои его картин – актеры, режиссеры, музыканты – прежде всего люди незаурядные. Его интересует особая непостижимая творческая воля, которой они обладают. Один из таких героев – актер Евгений Александрович Лебедев. На выставке есть несколько портретов знаменитого артиста. Валерия Метика всегда интересовали люди, существующие словно бы на грани бытия. В каком-то смысле одаренные актеры умеют преодолевать эту грань, используя механизм перевоплощения, вхождения в роль. Момент отрыва от реальности интересует художника больше всего. Таков, в свою очередь, и творческий метод самого художника. Обретая особое состояние духа, ему удается исполнить задуманное произведение и наполнить его тем смыслом, который необходим.

Интересны небольшие этюды, написанные во время путешествий по Италии, Греции, Франции, в Крыму. Многие произведения Валерия Александровича – своеобразные художественные вариации. В диалоге со старыми мастерами он чувствует себя по-настоящему свободным. При этом, увлекаясь разными манерами и стилями, он высвобождает совершенно иные эстетические качества, свойственные только его творческой личности. Для Метика характерна страстность и увлеченность в поиске собственного. Например, в небольших натурных этюдах с повторяющимся мотивом – дерево на берегу моря, скала, или одиноко стоящий дом – предмет изображения из визуального объекта становится глубоким переживанием. В таких работах обнажается способность художника остро чувствовать «состояние», умение погрузиться в него и уловить каждый его момент.

Собранные на выставке работы – только одна грань творчества художника. Он не пренебрегает никаким опытом, ему интересно все, что связано с формой, цветом, фиксацией окружающего. Иногда он использует материалы, лежащие вне живописи. Им создана серия объектов, коллажи, в которых появляются диковинные контуры, неожиданные предметы и конфигурации.

Художник постоянно стремится к пластическим экспериментам. Иногда он создает целые серии работ, изображает знакомые мотивы, но при этом наделяет их новым смыслом и значением. Приблизиться к пониманию его творчества, к сути произведений можно лишь немного узнав свойства его натуры: светлое отношение к жизни, умение найти прекрасное в обыденных вещах. Крайности, которые заложены в его характере, проявляются в смелых стилизациях и экспериментах, а его любовь к людям, его юмор, его интерес к разным сторонам жизни позволяют разглядеть поэзию простых вещей и установить контакт с красотой мира.

Выставка работает ежедневно с 11:00 до 20:00

С.-Петербург, Набережная реки Мойки, дом 100

МВЦ "Петербургский художник"

Дополнительная информация о выставке и правилах посещения по телефону: (812) 314 06 09