НОВОСТИ МУЗЕЕВ:   афиши музеев и городов     выставки, концерты     журнал: подписка и архив     письмо в редакцию    ? 

Абстракционизм в Италии. Акилле Перилли

c 19 декабря 2018 по 3 февраля 2019Санкт-Петербург
Акилле Перилли. Прямой зигзаг, пронизывающий мир. 1979. Холст, смешанная техника
19 декабря, в рамках проекта «Абстракционизм в Италии», в Главном штабе открывается выставка современного художника Акилле Перилли, одного из участников арт-группы «Форма 1». На экспозиции, организованной при поддержке Генерального Консульства Италии в Санкт-Петербурге и музея Умберто Мастроянни, представлено 35 работ Перилли из музея Умберто Мастроянни (Рим).

Имя Акилле (Ахилла, Ахиллеса) Перилли (р. 1927) стало впервые известно в художественных кругах в связи с римским арт-объединением «Группа Форма 1», активным с 1947 по 1951 год. Объединение родилось в эпоху политической нестабильности в Италии, при активном распространении в обществе левых идей, а также обострившемся противостоянии символистов и формалистов. Художники группы, познакомившиеся в мастерской Ренато Гуттузо, первыми в послевоенной Италии обратились к абстракционизму, противопоставив свое творчество официальным позициям реалистического и символистского искусства, которые воспринимались ими как декадентские. Вместе с тем сами они исходили из марксистской идеологии и своими работами стремились опровергнуть убеждение реалистов о том, что формализм в искусстве несовместим с марксизмом. В группу также входили живописцы Карла Аккарди (1924–2014) и Пьеро Дорацио (1927–2005); живописец, скульптор и писатель Уго Аттарди (1923–2006); живописец и режиссер Мино Гуеррини (1927–1990); скульптор Пьетро Консагра (1920–2005). Выставки группы, прошедшие в конце 1940-х годов в Праге и Париже, были организованы по инициативе и при активном участии Перилли. Художников приглашают принять участие в Миланской триеннале (1951). В эти годы Перилли активно путешествует, встречается с Джакомо Балла и Тристаном Тцара, что позволяет ему отточить свой собственный узнаваемый почерк.

Использование чистого цвета, построение живописного пространства при помощи линий, плоскостей и элементарных объемов разного масштаба составляют классическое «геометрически иррациональное» искусство Перилли. Абстрактные формы, впервые появившиеся в Италии в начале ХХ века, в его полотнах попадают в символико-реалистическое пространство картины. Это пространство пытается перекинуть воображаемые марксистские мосты между несовместимыми художественными направлениями: объединить абстрактный тезис и реалистический антитезис, став «конкретным синтезом» искусств. Только так сегодня и можно «проникнуть в сознание современного человека», – утверждает Перилли в тексте «Имеются два пространства» (1951). В нем он позиционирует существование двух несовместимых пространств – «моего, вашего, нашего, любого из нас, – и другого – пространства искусства. В этом последнем живут формы и цвета, которые мы, рисуя, осваиваем лишь частично, насколько это доступно нашим возможностям». Мы основываемся лишь на наших умениях и воспоминаниях и именно они, а не непосредственное восприятие, определяют все наше искусство. Кандинский и Мондриан, открывшие чистую форму и протяженное пространство, все же неизбежно оставались привержены диктату центра картины и композиционного баланса, что делает их построения элементарными в своей основе и сводимыми в итоге к устаревшим эстетическим нормам ренессанса и барокко.

В своем творчестве Перилли намеренно стремится преодолеть «композиционные скелеты» прошлого и размышляет об эстетике получившихся живописных результатов. Его странные угловатые децентрированные структуры, напоминающие невосстановимо мутировавшие проуны Лисицкого, стремятся вырваться за границы полотна и заявить своими нескладными формами о новых архитектурно-цветовых идеалах. Их пластическое развитие в хронологии творчества Перилли идет по иррациональному пути. Если в ранние годы он активно интересуется широкими и одновременно замкнутыми в себе пространствами Де Кирико (он пишет о нем диплом под руководством прославленного Лионелло Вентури), свободно парящими формами Кандинского и плотно стоящими на земле схемами Клее, то поздний Перилли захвачен внешне самостоятельным бытием динамичных комплексных структур, одновременно напоминающих алогичные развертки и калейдоскопические архитектурные выкладки.

По мнению Перилли, работа современного художника состоит в передислокации фигур в пространстве. За этой внешне унылой и неприглядной деятельностью стоит последовательное теоретизирование Перилли. Оно обращает каждое полотно к дискурсам середины – второй половины ХХ века о пространстве и времени, Западе и Востоке, рациональном и интуитивном, внешнем и внутреннем, присущем и ассимилированном, естественном и символическом, повествовательном и формульном, структурном и декоративном, повседневном и метафизическом, функциональном и архетипическом.

В искусстве ХХ века, переполненном сложными объяснениями, последнее слово всегда остается за человеческой фантазией. Именно она движет искусство. По мнению Перилли, в любой самой жесткой структуре лишь человеческая фантазия отыщет тропы и подземные ходы, способные превзойти самый строгий формальный контроль.

В рамках проекта «Абстракционизм в Италии» в Государственном Эрмитаже организовано две выставки – вторая, посвященная творчеству Умберто Мариани, откроется в феврале 2019 года. Выставки сопровождаются серией образовательных мероприятий, посвященных итальянскому искусству XX века.

Выставка «Абстракционизм в Италии. Акилле Перилли» проходит в рамках проекта «Эрмитаж 20/21», призванного собирать, выставлять, изучать искусство XX-XXI веков. К выставке издательством «Il Cigno GG Edizioni» издан буклет.

Куратор выставки – Дмитрий Юрьевич Озерков, заведующий Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа.

www.museum.ru/N71744
Ваше мнение »»

»»Государственный Эрмитаж
Адрес:город Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, д. 2
Проезд:Ст. м. "Адмиралтейская", "Невский проспект", "Гостиный двор"; наземным транспортом до ост."Государственный Эрмитаж"
Телефоны:(812) 571-34-65
сайт:www.hermitagemuseum.org/
EMail:,


Смотрите также:
    · афишу: музея,
    · актуальные: художественные, выставки

важные события  x    ?  

новости от 25.06.2019  x    ?  


Карл Росси. Портрет на фоне Павловска

Суворовы и Воронцовы. Две великие фамилии в истории России. Выставка в Воронцовском дворце-музее

Посольские вечера в Царицыне. Литературно-музыкальный вечер «Изумрудный источник»

«Живопись танка. Медитация и философия Востока». Выставка произведений Николая Дудко

«Таблички. 66. Tablichki». Выставка произведений Николая Терещенко

AES+F. Предсказания и откровения

Большая автомобильная выставка-фестиваль «Автокультура в Архангельском»

30-й юбилейный фестиваль «Праздник Дома» ждет своих гостей

«Ассоциации-2019». Занавес

Выставка «Будни и праздники на селе» в Музее хрусталя им. Мальцовых

Эхо "Марсельезы": французский след в российской истории

Музей-заповедник «Царицыно» приглашает специалистов принять участие во II Андреевских чтениях

Арт-превращения в Михайловском саду

Выставка «Блеск стали. Художественное оружие XVIII–XX вв.» в музейном центре «Палаты», г. Владимир

«Это мы!». Выставка произведений Игоря Смирнова

Музей В.А. Тропинина представляет искусство акварельного портрета

Юбилейная выставка живописи Бориса Семёнова «Творческий путь»

Н.И. Новиков и русское просвещение

Выставка "Библия Пискатора" в Третьяковской галерее

Геннадий Бодров. Простой мотив

Международная конференция «История страны в судьбах узников Соловецких лагерей»

Выставка «Искусство Марки» в Музее-усадьбы «Архангельское»

Возрожденная коллекция усадьбы Степановское-Волосово

Выставка «Это всё натюрморт...» в музейном центре «Палаты»

Выставка Гильдии мастеров декоративно-прикладного искусства в Петрозаводске

В Доме на Зубовском бульваре открылась выставка «Литература ХХ века. Шедевры…»

Элио Чиол. От неореализма к Аквилее

Выставка «Жар-птица. Второе издание» по поэме Генриха Сапгира

Выставка «Караванный путь марийцев: от Волги до Урала» в Саратовском областном музее краеведения

Вера Петрова «Кут (Душа)»


событие
 x    ?  
музеи-партнеры Москва
  ?  
музеи-партнеры Санкт-Петер...
  ?  
музеи-партнеры Россия
  ?  
Национальный музей Республики Татарстан
Музей Пушкина "Михайловское"
Саратовский областной музей краеведения
Саратовский музей им. А. Н. Радищева
Музей мирового океана
Рязанский музей-заповедник
Русский музей фотографии
Рыбинский музей-заповедник
Владимиро-Суздальский музей-заповедник
Музей-заповедник "Кижи"
Музей Л. Н. Толстого "Ясная Поляна"
Музей-заповедник "Куликово поле"
Волгоградский музей изобразительных искусств
Переславль-Залесский музей-заповедник
Ярославский художественный музей
Ярославский музей-заповедник
Музей истории г. Ярославля
Краснодарский художественный музей им. Ф.А.Коваленко
Краеведческий музей г. Тольятти
Фотографический музей "Дом Метенкова"
Музей истории и культуры г. Воткинска
Читинский краеведческий музей им. А. К. Кузнецова
Музей-заповедник М. А. Шолохова
Киририлло-Белозерский музей-заповедник
Красноярский музейный центр
Музей-заповедник "Родина Ленина"
сайт дня
 x    ?  
тема недели
 x    ?  


при полном или частичном использовании материалов активная ссылка на "Музеи России" обязательна

Copyright (c) 1996-2019 Museum.ru