В Чувашском государственном художественном музее проходит выставка работ Заслуженного художника Чувашии, Академика Международной гуманитарной академии «Европа-Азия» ЮНЕСКО Анатолия Силова, под названием «Новая эра». В экспозиции представлено 295 произведений живописи и графики.
Анатолия Силова, без сомнения, можно назвать по-настоящему интернациональным мастером. Художник не довольствуется тесной связью с конкретным уголком пространства, а скорее наоборот, идентифицирует себя со всем миром. За свою жизнь он побывал во множестве стран, испытал и выразил в своем творчестве влияние местных школ различной стилистической направленности.
Полифония идей и образов, глубоко индивидуальная, мозаичная картина мира художника находит свое выражение не только в использовании разных техник и материалов, не только в обращении к разным жанрам, но даже к разным видам искусства. Художник свободно оперирует достижениями мировой художественной культуры и отбирает лишь те, что адекватны его творческому замыслу.
Его живопись всегда балансирует на грани, то теряя фигуративность, стремясь к абстрактности, то вновь возвращаясь к оставленному, но уже на ином, более высоком уровне понимания.
На данной выставке широко представлен последний виток его творческих экспериментов – абстрактная живопись. Обратившись в своем творчестве к такому мощному, во многом определяющему эпоху стилистическому полюсу искусства ХХ века как абстракция, беспредметное (нефигуративное искусство), Силов сумел достигнуть в нем особой виртуозности. Это своего рода выход художника из поля земного предметного тяготения в невесомость беспредметного мира, где утрачиваются основные координаты бытия: низ / верх, пространство / время - и все внимание уделяется художественным смыслам. Его реальность, абсолютно освобожденная от предметности, превратилась в коллаж, сотканный из различных фрагментов геометрически обобщенных впечатлений.
Абстрактная живопись этого мастера преисполнена благородной простоты и созвучна глубинным ритмам природы. Созданные им композиции словно сплетены из геометрических форм европейского модернизма, турецких цветовых аккордов и архаических орнаментов Африки. В своих работах он ищет и находит точки соприкосновения между мифологическим художественным мышлением древности и полифоничным языком современного искусства.
Радостное полыхание истекает из полотен Силова. Картины художника пронизаны визуальной музыкальностью. Его произведения несут затаенную символику, рассчитаны на кропотливую расшифровку с использованием различных культурных кодов, - и в то же время это прямые, обращенные к зрителю высказывания. Сам художник скромно обозначает свои живописные работы как «учебное пособие для художников-декоративщиков».
Масштабность личности этого автора заставляет его снова и снова в творчестве извлекать и воплощать в произведения новые измерения и свойства своего Я.
Искусство Анатолия Силова, обогатившееся в путешествиях ощущением простора, движением и «странным», нездешним освещением, при этом не утратило авторское лицо. Именно абстракция, открывшаяся ему во время обучения в Московском текстильном институте, умноженная влиянием турецких художников и легким касанием французского экспрессионизма, создала то неповторимое пространство, которое называется Анатолий Силов.
Силову открыты все пласты модернисткой и постмодернистской культуры, но одно из главных и неотъемлемо-постоянных качеств его живописи - чувственная энергетическая вязь мазков, преобразующих формы реальности. Но какие бы ассоциации ни вызывали эти композиции, - все это Силов, мощный и энергичный художник.
(Анастасия Григорьева, Мария Готлиб)
