На двадцать шестой выставке проекта "Золотая карта России" Волгоградский художественный музей представляет почти 70 полотен и рисунков Ильи Машкова. Имя этого художника традиционно связано с "Бубновым валетом" - художественным объединением, мастера которого в начале ХХ века выступили дерзкими новаторами, ниспровергателями устоев отечественного искусства. С тех пор "бубнововалетские" натюрморты Машкова стали классикой русской живописи. Однако его творческая биография не исчерпывалась лишь деятельностью 1910-х годов. Волгоградский художественный музей, основанный в 1960 году и располагающий сегодня более чем 6 тысячами экспонатов русского и зарубежного искусства XVII-ХХ веков, обладает значительной коллекцией работ Ильи Машкова 1900-1940-х годов. Произведения будут впервые демонстрироваться в Москве.

Илья Иванович Машков (17(29) июля 1881 - 20 марта 1944) - уроженец станицы Михайловской Области Войска Донского (ныне Урюпинский район Волгоградской области). После окончания трех классов приходской школы Илья Машков был отдан "в люди", служил "мальчиком" в лавках и магазинах в близлежащей станице Филоновской и в уездном городе Борисоглебске. Его занятия художеством начались с копирования лубочных картинок и журнальных иллюстраций и писания вывесок. Когда Машкову было 18 лет, он познакомился с учителем рисования Борисоглебской мужской гимназии Н.А.Евсеевым. Эта встреча стала решающей. Уволившись от хозяина, Машков под руководством Евсеева начал заниматься живописью и готовиться к поступлению в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В сентябре 1900 года Илья Машков поступил в училище на живописное отделение. Ко времени учебы относятся представленные в экспозиции пейзажные этюды, "Портрет девочки" (1903-04).

Поездка в Петербург (1907), где Машков был потрясен полотнами Эрмитажа, путешествие по Европе (1908) и знакомство с опытом новейшей западноевропейской живописи, как и начавшееся общение с П.П.Кончаловским, М.Ф.Ларионовым, А.В.Лентуловым, Р.Р.Фальком, В.В.Рождественским, А.В.Куприным, выводят художника на путь творческих экспериментов. В 1910 Илья Машков был исключен из училища и в том же году участвовал в первой выставке "Бубнового валета", став затем одним из учредителей и постоянных участников объединения. Среди "бубнововалетских" работ художника в Волгоградском музее - "Новодевичий монастырь" (1912-1913), "Тюльпаны на блюде" (около 1910). В 1916 году был создан "Портрет А.Мильмана", демонстрировавшийся на выставке "Мира искусства" и построенный на остром сочетании схемы парадного репрезентативного портрета и приемов футуризма.

В начале 1920-х годов живописная система художника меняется. Среди работ значительное место занимают пейзажи, где Машкова привлекают задачи пленэра, проблемы передачи освещения ("Нева. Островки. Дом отдыха" 1923, "Берег Невы. Вечер" 1923, "Гурзуф. Женский пляж" 1925).

В 1925 году Илья Машков становится членом художественного объединения АХРР (Ассоциация Художников Революционной России). Машков искренне стремился написать "настоящую революционную картину". В поисках новых тем в 1920-е и 1930-е годы он совершает поездки в Крым, на Кавказ, пишет жизнерадостные сцены отдыха трудящихся ("Ливадийский крестьянский курорт" 1925), виды Артека ("Артек" 1934). В эти годы художник создает галерею графических портретов своих современников: рабочих, крестьян, общественных деятелей, пионеров.

В 1930-1935 годах художник часто приезжает в родную станицу Михайловскую, где организует Образцовый дом социалистической культуры, проводит выставку созданных им здесь работ. Среди полотен, написанных Машковым на родине, - "Площадь в станице Михайловской" (1933), "Девушка на табачной плантации" (1930), "Колхозница с тыквами" (1930) (моделью для последней работы послужила жительница Михайловской Фекла Мироновна Станькова).

Проблемы социального и идеологического заказа затрагивают излюбленный Машковым жанр натюрморта. "Привет ХVII съезду ВКП(б)" (около 1934), "Советские хлебы" (1936) - примеры решения живописцем этих задач.

Однако гораздо чаще в натюрмортах 1930-х годов художник обращается к традиционным и непритязательным мотивам - букетам цветов, фруктам. И всякий раз Илья Машков не только находит новые варианты композиции и демонстрирует высокое живописное мастерство, но выражает то мировосприятие, которое столь ярко воплотили его работы 1910-х годов и которое Я.Тугендхольд охарактеризовал как "здоровую влюбленность в яркую плоть и кровь вещей".

Выставка открыта по 25 сентября 2005 года.