В корпусе Бенуа Государственного Русского музея открыта выставка произведений известного петербургского скульптора Льва Сморгона, из серии "Юбилеи - 2004". В его творчестве нашли выражение бронза и камень, стекло и керамика, фарфор и игрушки.
Лев Наумович Сморгон родился в 1929 году в Детском Селе (ныне г. Пушкин). Окончив в 1952 году ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, поступил на Фарфоровый завод при Институте керамики. Многие его работы этого периода выпускались массовым тиражом ("Девочка с метелочкой", "Набулся, наделся"). В конце 50-60-х годов в петербургских домах можно было встретить шестифигурную композицию - озорных "Воробьев" Л.Сморгона, украшавшую комоды. Затем "фарфоровый" период в творчестве мастера сменился "игрушечным", на протяжении которого Сморгон создавал игрушки интересные как по форме, так и по конструкции. И снова его работы входили в каждый дом, как например, целлулоидная, утрированно-утонченная фигурка юной гимнастки. Эта кукла, выпускалась для детей, но привлекала внимание и симпатии и взрослых.
1970-1980-е годы стали периодом формирования и становления новой художественной системы Л.Н.Сморгона. В это время он много внимания уделял графической работе. Создавая свои этюдные "ритмики" - на улице, в транспорте, на пляже - он "переплавлял" потом увиденное в другом материале, создавая …. произведения искусства.
Одновременно художник продолжает занятия живописью и стеклом. Работая в мастерских Комбината прикладного искусства, Сморгон уделял много внимания технологии спекания плоского стекла, экспериментировал с формой и цветом. Многочисленные кубки, блюда и другие работы, появившиеся в более позднее время, стали важным этапом в творчестве мастера: используя простые утилитарные формы, он стремился к красоте уникального, к созданию произведения искусства в каждой обыденной бытовой вещи. На основе различных техник появилась и его собственная: цветное стекло художник вплавлял в толщу бесцветного, что создавало при обжиге особые узоры, подтеки и разводы.
С начала 1980-х годов Сморгон все больше увлекается гранитом - материалом, нелегким в обработке. В его работах "стихийные", причудливо нагроможденные один на другой груды булыжников, на самом деле представляют собою идеально скомпонованные, тщательно подогнанные и удачно "заклиненные" гранитные формы, рождающие образы, которые с поразительной точностью и меткостью отражают характер модели. Скульптор добивается психологического сходства с моделью, давая возможность раскрыться самому камню. Его портреты "сложены" из нескольких блоков, соединенных без помощи скреп, штырей или других, чуждых камню, материалов. Художник словно подчеркивает этим свое глубочайшее уважение к природе: камни держатся только собственным весом. Но фактура каменного массива, на первый взгляд, обработанного самой природой, является в действительности плодом творчества мастера. Создавая свои гранитные "конструкторы", Сморгон использует прошлый опыт работы с игрушками, конструкции которых были мобильны и подвижны. ("Скульптор").
Творческое наследие Льва Наумовича Сморгона огромно. На выставке, приуроченной к 75-летнему юбилею художника, представлено более двух десятков произведений скульптуры (бронзовая скульптура и скульптура из гранита, фарфор) и около 30 графических листов. Это - первая персональная выставка художника, открытая в Государственном Русском музее.
